29 de Noviembre 2007

Avance novedades Manga Norma 2008

Norma Editorial nos informa de los mangas previstos para 2008, más abajo todos los detalles:

Como ya comentamos en el curso de la presentación de novedades de Norma Editorial que tuvo lugar en el Salón del Manga, además de las ya anunciadas reediciones de RG Veda y La leyenda de Madre Sarah, 2008 presenciará los estrenos de Blood +, Wild Life y un nuevo título derivado del universo de Neon Génesis Evangelion: Shinji Ikari Ikusei Keikaku.

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Blood+ (Buradô Purasu, pronunciado a la nipona) está basado en el largometraje de culto Blood, the Last Vampire, el cual ha dado paso a una exitosa franquicia que ha inspirado una serie de anime (emitida por Buzz y La 2 de TVE y editada en DVD por Selecta Visión), un par de novelas, videojuegos… y el manga que ahora presentamos. O mejor dicho, los manga, ya que hay varias series de Blood+: la primera, titulada simplemente Blood+, basada en la serie televisiva, es obra de Asuka Katsura y ha sido publicada originalmente en la revista Shônen Ace, siendo recopilada en 5 volúmenes y contando, a su vez, con un par de secuelas: Blood+ Adagio, de Kumiko Suekano (2 volúmenes) y Blood+ Yakojoshi, de Hirotaka Kisaragi (1 volumen). Todos ellos prosiguen las aventuras de Saya Otomashi, la colegiala que es descendiente de una ancestral estirpe de vampiros, los Quirópteros.

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Otros de nuestros próximos lanzamientos más esperados, Wild Life, es creación de Masato Fujisaki y desde su aparición en 2003 se ha convertido en una de las series favoritas del veterano semanario Shônen Sunday, habiendo recibido en 2006 el premio al mejor manga shônen otorgado por la editorial del mismo, Shogakukan, y contando hasta la fecha con 24 tomos recopilatorios. Protagonizado por Tesshô, un delincuente juvenil que sueña con convertirse en un veterinario, el manga posee su página oficial: http://websunday.net/rensai/set_wild.html

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Neon Génesis Evangelion: Shinji Ikari Ikusei Keikaku (literalmente: “El plan de entrenamiento de Shinji Ikari”; título castellano definitivo aún no decidido) es una serie derivada de la célebre saga robótica creada por el Estudio Gainax y Yoshiyuki Sadamoto. Aparecida inicialmente como videojuego, Shinji Ikari Ikusei Keikaku se centra en el personaje de Shinji, situando su acción en un universo alternativo al del Evangelion original. La versión manga, realizada por Osamu Takahashi, aparece desde 2006 en la revista Comics A editada por Kadokawa y aún se mantiene con éxito, habiendo sido recogida hasta hoy en 4 tomos.

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Y por supuesto no podemos dejar de citar nuestras dos reediciones estrella, sobre las que nuestros lectores nos han formulado numerosas preguntas en cuanto a su formato y precio. La leyenda de Madre Sarah se compondrá de 7 volúmenes que recogen completo esta ya clásico manga postatómico guionizado por Katsuhiro Otomo e ilustrado por Takumi Nagayasu, basándose en la edición definitiva japonesa de 2004, que incluye páginas a color.

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También RG Veda recibe el tratamiento de “edición de coleccionista”. Este manga basado en la mitología hindú que lanzó a las CLAMP al estrellato, editado originalmente en 10 volúmenes, ha sido reestructurado igualmente en 7 volúmenes, siguiendo la edición japonesa de 2003. Asimismo incluirá páginas a color. RG Veda ha sido recientemente digitalizado por sus autoras, y nuestra edición será la primera, fuera de Japón, en estrenar esta versión digitalizada. Con el primer volumen se obsequiará una caja especial para recopilar toda la colección. El precio será aproximadamente de 8,50 €.

Esto es todo por ahora… ¡pero tenemos aún más proyectos en cartera para 2008-09, de los que informaremos próximamente!

Escrito por JAMESON a las 9:23 PM

Revolución, lo nuevo de Sara

La editorial barcelonesa Libros del Zorro Rojo, continúa publicando obras interesantes, éste mes llega Revolución, más detalles abajo. Para más información podéis consultar su nueva web

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REVOLUCIÓN, de Sara. Libros del Zorro Rojo. Cartoné, 17 x 24 cm, 64 páginas. PVP: 12.95 €. A partir de 10 años. Ya a la venta.

Tres colores componen la historia. El rojo, el negro y el blanco simbolizan la revuelta, la represión y el inclaudicable deseo de libertad. Papeles recortados y muy pocas palabras son los recursos utilizados por esta autora francesa para construir un álbum emocionante, de enorme belleza expresiva.

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Escrito por JAMESON a las 9:04 PM

Lecturas: Verano de amor, de Debbie Drechsler

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La segunda obra publicada aquí de Debbie Dreschsler, “Verano de amor” tras “La muñequita de papᔠ(ambas por Ediciones La Cúpula), supone el descubrimiento del amor, el primer beso, las relaciones con los chicos, los desengaños, la difícil convivencia día a día con su hermana pequeña, de Lily, en un periodo complicado como la adolescencia. La historia comienza cuando la protagonista y su familia se mudan de hogar, cosa que les sucede a menudo, descolocándola de su ambiente, extrañando a su gente. Poco a poco se irá adaptando al lugar, conociendo nuevos amigos y amigas, de entre los que se hará muy especial Steve Farley, un chico por el que se siente atraído, que tiene un grupo de musical, “Campos Elíseos” y con el que mantendrá una relación amorosa en aquel mítico bosque cercano a sus casas; cómplice de todos los chicos que se han querido ligar a una chica. Un lugar en el que Lily descubrirá la verdadera sexualidad de su hermana pequeña Pearl, que les llevará aún más si cabe a distanciarse de lo que estaban. Tras el verano comienzan las clases de bachillerato, y nuestra amiga se ve envuelta en un malentendido con una de sus amigas del instituto, Claire, que intentará resolver en un baile organizado por los estudiantes, con la aparición de un nuevo romance para nuestra amiga, Keith Dunham. Un muchacho que realmente le agrada, pero que descubrirá algo qué la dejará atónita en esto de las relaciones entre los chicos, suponiéndola demasiados quebraderos de cabeza, para los que ya tiene encima.

Debbie Dreschsler (Champaign, Illinois, USA, 1953), conocida mayormente como ilustradora, con trabajos para Traveler, The Los Angeles Times, The Oakland Tribune, The Washington Post o Esquire, y afincada en Santa Rosa (California); narra de forma sencilla, muy humana y del lado femenino, de cómo pueden ser tan complicadas las relaciones con los chicos. Descubriendo lo cruel que a veces pueden llegar a ser, todo ello aderezado con un dibujo original, que resalta con los dos colores empleados por la artista. Una historia semi-autobigráfica, donde da rienda suelta a sus recuerdos, llenos de momentos importantes, como los que debe suponer el cambio hormonal, emocional y físico de una mujer. Verano de amor fue originalmente publicada en cinco entregas, con el título de Nowhere, y posteriormente recopilada en tomo por Drawn & Quarterly.

Sinceramente Verano de amor, me ha parecido una buena obra, que trata honradamente los problemas de las adolescentes. Una lectura recomendable para todos los lectores.

“Verano de amor”
Guión, dibujos y color: Debbie Dreschsler
Editorial: Ediciones La Cúpula
Edición original: The Summer of Love, Drawn & Quarterly.
Formato: rústica con solapas, 17 x 24 cms.
144 Páginas, 18 €

Valoración: *** ½

Entrevista con Debbie Drechsler, The Comics Journal #249

Escrito por JAMESON a las 2:02 PM

28 de Noviembre 2007

Mañana comienza Expocómic

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Mañana jueves 29 comienza la X edición de Expocómix, de las que he asistido a todas, menos la 1ª edición. Desde aquí recomendaros la web del amigo de Comix, donde ha recopilado toda la información, horarios y autores. Pinchar aquí. Nos vemos en en Salón, y poco después la pertinaz crónica, ante la espera de ella, os dejo con las anteriores realizadas por un servidor.

Aquí tenéis las crónicas de las últimas ediciones, a excepción de la 2003.

Expocómic 2002

Expocómic 2004

Expocómic 2005

Expocómic 2006

Escrito por JAMESON a las 11:08 PM

Los autores de "Kiki de Montparnasse" y "Lobas" en Madrid

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En esta semana que da comienzo el Expocómic (del 29 noviembre, al 1 de diciembre), Sins Entido trae a Madrid a los autores de KIKI DE MONTPARNASSE, José-Louis Bocquet y Catel Muller, a la autora de LOBAS Rachel Deville. Si quereis conocerlos, abajo tenéis las fechas y los lugares.

Calendario de encuentros y firmas:

- Jueves 29 de noviembre, a las 19.00, mesa redonda y sesión de firmas en La Central del MNCARS (Ronda de Atocha, 2).
- Viernes 30 de noviembre a las 19.30 horas, sesión de firmas en FNAC Callao.
- Sábado 1 de diciembre a las 12.00, firmas en el Espacio Sins Entido.

Escrito por JAMESON a las 3:41 PM

Presentación de Fantom Town en Madrid

El célebre Cels Piñol, presentará el próximo sábado 1 de diciembre a las 13 h. en el fórum de la FNAC Callao (C/ Preciados, 28 - 28013 Madrid), Fantom Town: nuevo manual para niños con padres raros. Un acto enmarcado en el 10º aniversario de Expocómic.

En este encuentro podréis conocer todos los secretos de Fantom Town, que salió a la venta en el pasado Saló del Manga, y donde se reúnen los personajes más característicos de toda la obra de Cels Piñol. En esta nueva entrega Cels continúa narrando sus vivencias como padre y, además, como cinéfilo, melómano y coleccionista subcultural.

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-FANTOM TOWN: nuevo manual para niños con padres raros, de Cels Piñol. Color y FX de Rut Serrano, Alex Doménech y Sergio Abad. Cartoné, 80 págs. 6'95 €. El libro cuenta con las colaboraciones especiales de Enrique Ventura, Victoria Francés, Alex Sanvi, David Baldeón, Pere Olivé, Enrique Vegas, Gorka Aranburu, Víctor Santos y David Lafuente.

Fantom Town, donde convergen personajes y situaciones de todas sus obras hasta la fecha (Fanhunter, Fan Letal, Outfan…), continúa narrando las vivencias del autor como padre y, además, como cinéfilo, melómano y coleccionista subcultural.

Cels vuelve así al género que le ha convertido en uno de los autores más exitosos del país y con el que se ha ganado la complicidad de miles de lectores: los gags cortos que siguen una misma línea argumental.

La obra está ambientada en un pueblo formado por casas famosas de películas de terror, escenario diseñado por Álex Doménech. Allí hay una guardería donde los bebés “monstruos” entrenan a otros bebés para enfrentarse al mundo real. Uno de sus lemas: "No nos pagan para salvar el mundo; nos pagan para ayudarte a sobrevivir en él".

Cels mezcla experiencias reales propias con elementos de ficción; lo que pasa es que según avanza la narración, cuesta separar una cosa de la otra. En Fantom Town se fusionan de forma trepidante referencias al cine, la literatura de evasión y los cómics con la experiencia de ser padre, aunque visto desde el singular punto de vista del autor.

La portada, realizada por Cels y Alex Doménech, es un homenaje a El espíritu de la colmena (1973), la película de Víctor Erice, aunque se ha introducido un toque del Frankenstein (1931) de James Whale en el paisaje que aparece en contraportada.

Los beneficios de Fantom Town obtenidos por el autor serán destinados a la Fundació Campaner, una ONG que cuida de los niños que sufren noma en Níger, además de llevar a cabo muchas otras iniciativas solidarias. Conócelos en en su web:www.fundacioncampaner.com

El autor

Cels Piñol (Barcelona, 1970) es guionista, ilustrador, articulista, escritor y empresario. Sus obras basadas en los fans de todo tipo han conseguido un éxito sin precedentes en nuestro país, tanto las ambientadas en una España del futuro donde todas las expresiones de ocio han sido prohibidas (Fanhunter, Fanpiro), como las tiras de humor que diseccionan a los mitómanos en su hábitat cotidiano (Fan Letal, Fan con Nata, Plan BB). El grueso de su obra está siendo publicada por Planeta DeAgostini.

Tiene dos hijas y espera que crezcan rápido para coger un sombrero, un látigo y un zurrón y recorrer el mundo en busca de tesoros: primeras ediciones, libros olvidados, etc.

www.fanhunter.com
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27 de Noviembre 2007

Lecturas: Batman y los Hombres Monstruo, de Matt Wagner

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Desde comienzos en su carrera como artista Matt Wagner en 1982, siempre ha sabido rodearse de buenos personajes, como en el caso de sus obras Mage y Grendel, por las que es más conocido en todo el mundo. Pero si hay un personaje con el que tiene una gran predilección por dibujar, no es otro que el Hombre Murciélago, con títulos como las dos miniseries de dos números cada uno, Grendel/Batman, la 1ª La mascara del Diablo (Zinco) y la 2ª La danza del Diablo (Norma Editorial). Más sus tres números en la colección Leyendas de Batman, Rostros, números 27 a 29 (Zinco), un anual para el Batman Adventures, el especial Batman/Riddler, una historia para el Batman: Black and White nº 3, la miniserie de Batman/Superman/Wonder Woman: Trinity; hasta llegar al tebeo en cuestión a tratar, “Batman y los Hombres Monstruo” del año 2005. Una historia que está centrada poco después del año uno de Batman, cuando aún el joven Bruce Wayne, va consiguiendo perfeccionar su técnica de combate, y prepara uno de los Batmovils más sotisficados del momento. En unos tiempos donde Gotham City estaba dominada por el mafioso Carmine Falcone “El Romano”, bajo la tutela de unos de sus secuaces, Sal Maroni, traficante de drogas y prestamista de dinero a gente tan honoraria como el empresario de gran reputación Norman Madison. Todos ellos se verán relacionados con el conocido psiquiatra Hugo Strange (Batman Presa), cuyos experimentos genéticos llevan a crear a unos hombres monstruo, de aquellos deshechos de la sociedad encerrados en Arkham; sembrando el desconcierto y el terror en la ciudad, con el asesinato de unos mafiosos. Mientras Wayne se mantiene ocupado en resolver el caso, también tendrá tiempo para sus conquistas, la hija del empresario Madison, Julie Madison. ¿Conseguirá parar a los Hombres Monstruo de Hugo Strange? Todo eso y más en esta intrigante historia, con un final abierto que sorprenderá.

Matt Wagner (1961, EEUU) realiza en ésta obra una buen guión, con grandes apariciones, como la asociación contra el crimen entre el capitán Gordon y Batman. En cuanto al aspecto gráfico el autor resuelve con eficacia sus páginas, con algunas viñetas espectaculares del Hombre Murciélago. Y como siempre el color de la paleta de Dave Stewart raya a un gran nivel. Sobre la edición de Planeta, decir que hubiera faltado para ser perfecta, la inclusión de las portadas de la miniserie a gran tamaño, y no en miniatura como aparecen en la página 2; quizá suceda en la próxima entrega.

En definitiva un buen tebeo, para disfrutar leyéndolo y que en ésta misma semana aparecerá su secuela, “Batman y el monje loco”, con motivo del Expocómic de Madrid.

“Batman y los Hombres Monstruo”
Guión y dibujos: Matt Wagner
Color: Dave Stewart
Editorial: Planeta DeAgostini
Edición original: Batman and the Monster Men 1 a 6, DC Comics
Formato: cartoné, 17 x 26 cms.
144 Páginas, 12’95 €

Valoración: *** ½

Escrito por JAMESON a las 2:44 PM

23 de Noviembre 2007

Novedades Sins Entido noviembre

Para éste mes de noviembre, Sins Entido tiene preparados dos novedades importantes, una nueva entrega del italiano Gipi y otro título de la colección Sin nosotras. Más detalles abajo.

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-EL LOCAL, de Gipi. Colección Sin Límite, 112 páginas, color, rústica, 24x17 cm. PVP: 15 €.

SOBRE EL AUTOR

Gipi, Gian Alfonso Pacinotti, nació en Pisa en 1963. En 1994 empezó a publicar dibujos en la revista italiana satírica Cuore y luego sus primeras historietas completas salieron en otras revistas italianas. Desde 2000, se dedica a la realización de cortometrajes y largometrajes digitales con su propio sello SantaMariaVideo. En 2002, Gipi empieza una colaboración con la editorial de Bolonia Coconino Press que publica ahora todos sus trabajos.

En 2006 ganó el premio del mejor álbum en el famoso Festival internacional de Cómic de Angoulême por su primera novela gráfica Notas para una historia de guerra (Sins entido, 2006). Ganó, también, varios premios en Italia y en Europa por El local y Los inocentes.

Cantor de la vida, observador de lo real, duro y despiadado, tierno y feliz, Gipi es hoy en día considerado como uno de los mayores narradores contemporáneos y sus libros están traducidos en varios países de Europa, en Estados Unidos y en Corea.


SOBRE EL LIBRO

El local es el mundo dentro del cual crecen deseos y esperanzas, aunque también desilusiones. En cinco canciones se relata el malestar, las decepciones y los sentimientos contradictorios que habitan el ánimo de cuatro adolescentes que buscan un exutorio en la música. Una música que se grita, que sale casi a golpes de los instrumentos, intentando escapar de ese local.


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-ROLLOS MIOS, de Aude Picault. Colección Sin nosotras, 168 páginas, blanco y negro, rústica, 15x10.5 cm. PVP: 9 €.

SOBRE LA AUTORA

Aude Picault (1979, Francia) estudió las Artes Decorativas en París. Es una joven diseñadora e ilustradora, que trabaja tanto en prensa como en el sector de la literatura infantil.

Ha publicado Croco voleur de doudous (Ed. Le Baron perché), Les boulotins (Ed. Le Baron perché), Papa (L’Association).

También tocó el trombón en el grupo de música funk “Les Quiches Lorraines”.


SOBRE EL LIBRO

Aude cuenta en este libro, de manera autobiográfica y muy ligera, su cotidiano, sus días de fiesta y sus días de mal humor. Cuenta sus pensamientos íntimos, sus reflexiones acerca de la vida, los chicos, el sexo, sus preocupaciones respecto al futuro. Lo cuenta todo con muchísimo humor, un humor femenino, ácido, a veces crudo, siempre hilarante.

En Francia el libro ha vendido 8000 ejemplares y está agotado

http://www.warum.fr/aude.htm

EN LIBRERÍAS A PARTIR DEL VIERNES 30 DE NOVIEMBRE

Escrito por JAMESON a las 8:48 PM

Sesión de firmas en Getxo de Carlos Vermut y Javier Olivares

El editor de Dibbuks Ricardo Esteban nos informa de que estará mañana sábado 24, junto a Carlos Vermut y Javier Olivares para presentar sus dos novedades, Psico Soda,y Las Crónicas de Ono y Hop. El stand donde será la sessión de firmas, será la del distribuidor Pasaia, a las 12:00 h. y a las 17:00 h. La presentación de las novedades será a las 14:00 h.

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- Psico Soda, de Carlos Vermut. 17 x 24 cm, 120 páginas, rústica con solapas. PVP: 18 €.

- Las Crónicas de Ono y Hop, de Javier Olivares. 22 x 29,5 cm, color y b/n, 48 páginas, cartoné. PVP: 12 €.

Escrito por JAMESON a las 6:29 PM

Exposición Fernando Vicente en Sevilla

Hoy se inaugura en Sevilla la exposición de "Literatura Ilustrada" de Fernando Vicente. Un gran autor, con una larga trayectoria profesional. Más detalles abajo:

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-EXPOSICIÓN LITERATURA ILUSTRADA, DE FERNANDO VICENTE. Sala de la Provincia, Casa de la Provincia (Plaza del Triunfo 1, Sevilla). Del 23 de noviembre de 2007 al 20 de enero de 2008.

Incluida en la programación del 8º Encuentro del Cómic y la Ilustración de Sevilla se celebra la exposición Literatura Ilustrada, que recoge más de 80 originales del ilustrador Fernando Vicente.

Esta exposición muestra un amplio recorrido por las ilustraciones que Fernando Vicente ha realizado para diversas publicaciones de ámbito cultural y literario, especialmente para el suplemento cultural de El País, Babelia, del que se incluyen principalmente portadas y también ilustraciones interiores.

La exposición se complementa con un catálogo coeditado por la Diputación de Sevilla y la editorial Sins Entido.

El estilo de las obras recogidas en la exposición lo define el escritor Fernando Iwasaki en el prólogo del catálogo de la misma:

Fernando Vicente pinta y dibuja desde el conocimiento, desde sus lecturas y desde una perspectiva que supone la tradición y la irreverencia hacia la tradición. Esa es la piedra de toque de su obra. Una obra que es el correlato plástico de muchas obsesiones literarias: la mezcla de géneros, los juegos de significados y la erudición como una forma de promiscuidad. Fernando Vicente es un artista omnívoro y en consecuencia un narrador que pinta lo que come.

Horario de visitas: de martes a domingo, de 11.00 a 14.00 y de 18.00 a 21.00 h. Lunes, cerrado

Escrito por JAMESON a las 2:49 PM

Lecturas: The Boys, de Ennis y Robertson

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La fama como un guionista irreverente y desenfrenado de Garth Ennis es de sobra de todos conocida por títulos como Predicador, Sólo un peregrino, Furia o The Punisher. En su nueva entrega a los guiones, The Boys, vuelve a la carga con un grupo de metahumanos, que cansados de ver los excesos de los superhéroes, deciden reunirse de nuevo, capitaneado por el inglés Carnicero, para acabar con ellos y destapar los trapos sucios, orgías, un mundo de drogas y corrupción. La historia comienza en Inglaterra, cuando Wee Hughie está en el parque con su chica, enamorados el uno del otro, cuando en ese momento, nuestro amigo escocés se queda con los brazos de su amada Robin, debido al aplastamiento de un villano perseguido por uno de los miembros del grupo superheroico Los 7, A-Tren. Consternado todavía, se encuentra con Carnicero, el cual le propone unirse al grupo The Boys, para vengarse de los sucedido, reticente en todo momento decide unirse y probar momentáneamente al lado de El Francés, La Hembra (de la especie), y Leche Materna. Para ello deberá viajar a Nueva York, poniéndose en acción, mediante la inoculación de un suero azul que le dará superfuerza para afrontar el reto; en su primer enfrentamiento con los superhéroes, la muerte de uno de ellos los pone en jaque, cosa que Carnicero celebra, la guerra no ha hecho más que comenzar.

Garth Ennis (Irlanda del Norte, 1970), su saltó a la fama llegó tras su paso por la revistas británicas, como Crisis, 2000 AD o Judge Dredd Magazine, con su etapa en DC Comics y Hellblazer (41 al 83), donde coincidió con compatriotas suyos Steve Dillon, con el que realizaría 66 números de la afamada serie Vertigo, Predicador, su serie más laureada hasta el momento. Otros trabajos destacados de él han sido, Hitman/Lobo, Bloody Mary, su secuela Bloody Mary: Lady Liberty, El Soldado Desconocido, Heartland, Las Aventuras de la Brigada de Fusileros, War Store, El As Enemigo: Guerra en el Cielo, y el especial de una prostituta con superpoderes, The Pro, junto a Amanda Conner. Pero centrándonos en éste tomo, The Boys, del amigo Ennis siempre ha contado en sus cómics con una buena dosis de humor negro y violencia, pero en ésta ocasión ha superado todos sus registros del mal gusto, en un cómic pornográfico, soez y desmitificador de los superhéroes. En cuanto Darick Robertson (EEUU, 1969) cumple con su cometido, con unos dibujos insinuantes y un trazo más rudo, más que otros trabajos realizados anteriormente, como Transmetropolitan junto a Warren Ellis.

En definitiva The Boys, es un cómic demasiado transgresor, que de hecho hizo cambiar de editorial su publicación, de Wildstorm a Dynamite Entertaiment. Recomendado para todos los lectores ávidos de un humor salvaje, a buen seguro no les dejará indiferente.

“The Boys”
Guión: Garth Ennis
Dibujos: Darick Robertson
Color: Tony Aviña
Editorial: Norma Editorial
Edición original: The Boys 1 a 6, Wildstorm
Formato: prestigio, 17 x 26 cms.
144 Páginas, 12 €

Valoración: *** ½

Escrito por JAMESON a las 11:53 AM

22 de Noviembre 2007

Sueños sin noche, novedad Diábolo Ediciones

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SUEÑOS SIN NOCHE, de Felideus (dibujante y guionista), Jezabel (dibujante), Cotrina, Eximeno, Jasso, Fdez. Madrigal y MªIsabel Rodríguez (guionistas). Cartoné, color, 100 páginas. PVP:19,95 €. A la venta la última semana de noviembre.

"Sueños sin noche" es uno de los títulos más originales que se han realizado en los últimos años. Guionizado por algunos de los más recientes talentos del género fantástico de nuestro país, y dibujado por dos autores que se han curtido en el mundo de la animación, la ilustración y el diseño, y que asombrarán con sus lápices a todo el mundo.

"Sueños sin Noche" es una antología de historias cortas; un recorrido heterogéneo entre los diversos subgéneros de los que se nutre el terror: desde el Gótico y el Victoriano, al Thriller y al Humor Negro, pasando por el Gore o la Ciencia Ficción.

Escrito por JAMESON a las 4:00 PM

Presentación de Cruel Thing y Skinflowers

Norma Editorial nos informa de la presentación de dos de sus más recientes novedades, Cruel Thing y Skinflowers, en la FNAC.

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CRUEL THING, será presentado el sábado 24, en la Fnac el Triangle (Barcelona), a las 19:00 horas. Acto al que acudiran la autora Lean Martínez, creadora y guionista de CRUEL THING, y Ángel-Manuel Ybañez, editor de Norma Editorial. Se sortearan 5 camisetas de CRUEL THING entre los asistentes. Además habrá un concierto del grupo ROMANTHICA

Más información y dossier aquí

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SKINFLOWERS será presentado el sábado 24 de noviembre, en el forum de la Fnac de Callao de Madrid, a las 19:00. Al acto acudiran Eccehomo, autor del libro y Óscar Valiente, director de Norma Editorial y editor de la colección Eclipse. Entre los asistestentes se sorteran 5 libros. Al finalizar la presenatación habrá una actuación del grupo musical MOBE.

Más información y dossier aquí

Escrito por JAMESON a las 3:17 PM

Novedades Rossell Comics diciembre

Aquí tenéis las novedades de Rossell Comics para diciembre, más detalles abajo

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LA OTRA BELLEZA, de Marc Males. 128 páginas, cartoné. Novela gráfica. PVP: 22,95 €

Una hermosa mujer joven y un enigmático hombre de fealdad excepcional se conocen, y sus vidas cambiarán para siempre. Bella y emotiva novela gráfica que utilizando un trazo sensible, ágil y cinematográfico, nos habla de las diferencias y de los valores humanos.

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OKKO. Tomo 3: El ciclo de la tierra I, de HUB. 48 páginas, cartoné. PVP: 15 €

Okko y su grupo de cazademonios se enfrentan a un nuevo peligro: unos misteriosos monjes han usado su magia contra Noburo, y la única forma de curarle será encontrarlos. Para ello, deberán recorrer la cordillera de los Siete Monasterios…

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CAÑARI. Tomo 2: La última ola, de Crisse & Meglia. 48 páginas, cartoné. PVP: 15 €

Para ayudar a su hermana Kya a quitarse la pulsera que encontraron en el cráneo sagrado, Cañari incluso se atreverá a visitar el reino de los dioses y pedir su ayuda. Pero… ¿será esto suficiente para encontrar a Xaotil, su hermanito perdido?

Fecha de salida de los álbumes el 1 de diciembre

Escrito por JAMESON a las 12:40 PM

21 de Noviembre 2007

Celebración de los 50 años de Mortadelo y Filemón

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Francisco Ibáñez al entrar en Pacha

El pasado día 14 de noviembre, tuvo lugar la celebración de 5 décadas de la publicación de los incombustibles Mortadelo y Filemón, el acto tuvo lugar en la discoteca Pacha de Madrid, que sirvió también para presentar un libro homenaje a los personajes y a su creador, El gran libro de Mortadelo y Filemón. Comenzando pasadas las 20:00 horas, allí se encontraban númerosos invitados, el staff directivo del Grupo Zeta, y el dúo Gomaespuma, Juan Luis Cano y Guillermo Fesser, que tuvo el honor de presentar el acto de homenaje a Francisco Ibáñez. Con sus habituales juegos de palabras y humor, pidieron al público asistente un aplauso, que fue grandioso, por toda una vida dedicada al tebeo, motivo por el cual el maestro, saludo al personal desde la zona VIP donde se encontraba. Continuó el dúo con sus chascarrillos, para dar paso a una serie de artistas y profesionales del medio, el primero en subir al escenario (decorado con artilugios de la nueve película de Mortadelo y Filemón) fue el director editorial de Ediciones B, Ricardo Artola, el cual comento “que pocos personajes sobreviven cinco décadas, que compararía a los agentes de la T.I.A. con James Bond, pues ambos viven a peripecias inverosímiles, ambos sobreviven a avatares en los que se ven envueltos, y sobre todo han unido a las generaciones en el tiempo. El misterio de Mortadelo y Filemón es tan grande como la fórmula de la Coca Cola, está en la mirada de Francisco Ibáñez, un hombre que sabido sobrevivir al éxito sin perder el contacto con la realidad, el día a día las preocupaciones de la gente, de la calle, ha sabido crear un humor único, pero que viaja a lo largo del tiempo y el espacio, mí más profunda enhorabuena y todo mi respeto. A todos ustedes muchas gracias por compartir esta fiesta con nosotros, y no quiero terminar, sin leer unas breves palabras seleccionadas de las que nos han enviado. De Jefe de la Casa de su Majestad el Rey, sus Majestades los Reyes me encargan que le haga llegar el siguiente mensaje, que le pido que transmita al señor Don Francisco Ibáñez, de su Majestades los Reyes al cumplirse el 50 aniversario de Mortadelo y Filemón. Queremos unirnos a éste homenaje, enviándole nuestra más cordial felicitación y enhorabuena por una historieta que es parte del recuerdo de varias generaciones de españoles, con nuestros mejores deseos de larga vida para Mortadelo y Filemón, Juan Carlos, Rey, Sofía, Reina, reciba con la felicitación, un saludo muy cordial de Alberto Aza Arias. Y uno más, tengo muy mala memoria a lo que se refiere a mí infancia, pero en ésta sección de memoria Mortadelo y Filemón siempre sale, gracias Ibáñez, ya que son recuerdos de felicidad, Ferrán Adriá. Y lo último ya, no puedo de dejar de mencionar a las personas que han organizado éste acto y todas estas jornadas en torno el cincuenta aniversario, muy especialmente a Carmen Romero y a todo su equipo, Andrés, Desirée y Carolina, muchas gracias”.

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El dúo Gomaespuma en plena presentación
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Ibáñez salundando tras recibir los primeros aplausos
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Ricardo Artola, director de Ediciones B

A continuación tomaron la palabra el dúo Gomaespuma, para dar paso Sara Baras, que venía de Shanghai, comento que “es un honor haberle conocido, poderle haber visto aquí, una suerte compartir con usted el cincuenta aniversario, que siga, porque creo que es el tebeo por excelencia de todos nosotros, desde pequeño, que seguimos leyendo de mayor, y creo que eso es algo muy bonito, muchísimas gracias y muchísimas felicidades”.

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La bailaora Sara Baras

A continuación Eva Amaral hablo de su experiencia vital junto a Mortadelo y Filemón, una fan enloquecida, “aprendí a leer con Mortadelo y Filemón antes de empezar el colegio, desde ese momento solo quería ser dibujante de cómics, hasta la adolescencia estuve reproduciendo los dibujos de los personajes, y que por otros derroteros me hice cantante, es un honor estar esa noche, enhorabuena y muchas felicidades por saber retratar a la sociedad española durante 50 años, con ese arte y esa gracia”.

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Eva Amaral en pleno discurso

También acudió Sergi Arola, emocionado por haber conocido a Ibáñez, su guía espiritual durante sus 39 años, destacando en estos 50 años, en clave de humor, “ha sabido retratar, reflejar, los grandísimos cambios en la historia de nuestro país, estamos en deuda contigo, de todo corazón, muchísimas felicidades”.

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El cocinero Sergi Arola

Al acto falto Antonio Vega, que estaba anunciada su aparición, dando paso Gomaespuma, a los humoristas gráficos Gallego y Rey, que enviaron un abrazo a los amigos de El Jueves. “Ibáñez ha sido importantísimo en todo el tiempo llevamos dibujando, utilizando continuamente referencias suyas, en unos tiempos de crispación, de mala leche, hay que darle las gracias a Ibáñez, sobre todo la oportunidad que nos da de poder sonreír continuamente, ya desde hace 50 años con Mortadelo y Filemón, queremos proponerle oficialmente para el premio Príncipe de Asturias de la Concordia, la verdad si no se le llegan a dar, no nos queda más remedio pensar todos los miembros del jurado son unos auténticos percebes”.

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Gallego y Rey

El creador de Goomer, Ricardo también se acerco a felicitar al maestro, “estoy haciendo cómics, chistes, por tú culpa porque a mi me gustaba mucho la pintura, El Greco; un amigo me comentó que tú cobrabas 7000 pesetas por pagina, eso en el año 1969, yo sacaba cuentas y podría hacer 7 páginas de esas todos los días por lo menos, ganaba muchísimo más de lo que ganaba mi padre en todo un mes. Fue entonces cuando deje El Greco, deje absolutamente toda la pintura, y me metí en los cómics. Empecé a copiar tus manos, tus zapatos tan maravillosos, ayer mismo estaba haciendo ayer un dibujo homenaje de Goomer con Mortadelo, y me gusta mucho más el Mortadelo que el Goomer, es que tiene una línea tan bonita, yo sólo te pido una cosa más, que cuando hagas originales, porque una vez me mandaste un original de Mortadelo, grande, precioso y lo enmarque, y lo puse en el salón, a las dos semanas lo tuve que quitar porque se estaba desapareciendo, porque lo haces con rotuladores, sólo te pido que lo hagas con tinta nada mas. Muchísimas gracias, te admiramos todos y que tengas otros cincuenta años con Mortadelo”.

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Ricardo Moreno

Eva Amaral a petición de Gomaespuma, y el resto salen al escenario a cantarle el cumpleaños feliz, al finalizar unas palabras del amigo Ibáñez “recordar simplemente estos tipos que me han estado haciendo la puñeta, durante años y años y impidiéndome tener vacaciones, fines de semana, impidiéndome hacer viajes, unos tipos que a pesar de todo tengo que estar agradecido. Porque hace poco en marzo, en las fallas de Valencia, una falla con mi imagen y eso, estaban todo mis personajes alrededor, me permitieron ir allí a prenderle fuego a la falla, me dijeron te pondrías triste, ¿triste?, ¡madre de dios!, yo subía a la gloria, durante cincuenta años me habéis estado jodiendo, sin poder ir a ninguna parte y disfrutar, ¡arder, arder, arder ahora malditos! (un aplauso atronador en la sala). Hace cincuentas años cuando el dire de turno me dijo ¡Ibáñez, Ibáñez!, a ver si crea un personaje distinto de lo que han hecho hasta ahora, algo que tenga gracia, que tenga un poco de magia, claro y ahí broto, ahí nació, ahí parí a los dichosos Mortadelo y Filemón. Primero una paginilla en Pulgarcito, luego dos, luego cuatro, luego ocho, luego dieciséis; cuando yo le decía al dire, ¡pero que yo no puedo aguantar éste ritmo coño!, estoy desesperado, con la ciática, las vértebras, alguien decía que yo trabajo a ritmo de castañuelas, son las vértebras chocándose que me vuelven loco. El diré me decía, usted tiene que pensar que es el primer escalón, después de usted viene los rotulistas, los grabadores, impresores, no se que, no se cuantos, dejamos a la gente sin trabajo, y de ahí, volvía a trabajar y trabajar, trabajar, ya ha pasado. Ahora estamos en Ediciones B, está la cosa más tranquila, la cosa va imponente, va fenomenal, la cosa es que los jefes están aquí y claro. Desde el tebeo se han tratado muchos temas de rabiosa actualidad, yo que sé, Mortadelo ha hablado de los mundiales de fútbol, de las olimpiadas, de Maastricht, de gente rara, han hablado de todo, ya llega un momento, coño, ya tengo mis añitos, ya debo dejar el asunto, cuando digo que me quiero jubiii, hey para tío, para el año que viene, el otro, a trabajar y trabajar, trabajar. Hubo una época que cumplí una tonelada de páginas de material, calculé esta tonelada de papel para tanto tiempo para trabajar, estoy por la tercera vez que compro el tonelaje ese de páginas, espera, espera, que llegue el tercer, el segundo ciento cincuentenario; no queda más que seguir en la brecha. Vamos a seguir con la cosa, a mí me gustaría (afortunadamente no puede ser), a cenar a todos, no os hagáis ilusiones, pero si os puedo dar un abrazo así a todos de gordo y hasta siempre, un besazo” (Un aplauso nuevamente atronador en la sala).

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Ibáñez en su discurso

El director de la nueva entrega cinematográfica de Mortadelo y Filemón, en Misión: salvar la Tierra, Miguel Bardem (el cual me confeso al final de la ceremonia haberse los más de 170 álbumes para hacer la película). Continúo hablando, “Cuando conocí a Mortadelo y Filemón, tengo la sensación de conocerles desde siempre, parece ser que ha paso cincuenta años desde su venida al mundo, y me ocurre como al ver sus historias, el tiempo se detiene, yo sigo siendo un niño, y ellos hacen todo, menos madurar y sentar la cabeza, a mí me pasa lo mismo. Así qué aparte de felicitarle por su cumple, quisiera darle las gracias a su papa, Francisco Ibáñez, por haber creado esas escenas tan estimulantes; han pasado por todo lo importante de éste medio siglo, y parecen no haber aprendido nada, por fin conocemos a unos personajes absolutamente desastrosos e inigualables, sus aventuras siempre acaban de la peor forma posible, pero no enseñan que pasando la página, siempre tienen otra oportunidad, aunque sea para volver a cagarla. Como regalo de cumpleaños hemos hecho una nueva película con ellos, pero hay también debemos darle las gracias, porque dirigir ésta película ha sido un auténtico gustazo, un gustazo regalo para mí, creo que para todos los que hemos participado en ella. También quería aprovechar para decir a papa Ibáñez, que me parece un genio, y no es por peloteo, ha sido al volver a releer estos cómics para la película y he visto su grandeza. También dar las gracias a Antonio Asensio, que ha podido llevar a cabo ésta segunda oportunidad de Mortadelo y Filemón al cine. Muchas gracias, gracias por esos cincuenta años de risas (Aplausos). Y así finalizaba el acto.

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Miguel Bardem, director de Mision: salvar la Tierra
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Don Miguel Ángel Liso, Don Antonio Asensio Mosbah, del Grupo Zeta y el ilustre Ibáñez y esposa

Desde aquí mi agradecimiento también al maestro Ibáñez por todos estos años de profesión, un currante nato, como pocos, qué ha sabido ganarse el cariño de todo el mundo con estos personajes, qué han llegado a medio siglo. Sólo me queda desearle que podamos disfrutar de sus historias muchos años más. ¡Enhorabuena maestro!

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El dúo Gomaespuma despidiendo el acto con Ibáñez
Escrito por JAMESON a las 2:08 PM

20 de Noviembre 2007

Novedades diciembre/Expocómic Planeta

Avalancha de novedades de Planeta para éste diciembre, con títulos tan importantes como los 3 nuevos títulos refentes a la JSA, nuevos tomos del Batman de Wagner, y Neal Adams, nuevos archivos de Superman y Batman, la novela de Gaiman, Stardust, el nuevo tomo de 100 Balas, el especial de Star Wars dedicado al general Grievous, la llegada del clásico de Popeye, La legíon de Superhéroes o la linea Disney con Century West y Howard Chaykin.

NOVEDADES

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-JSA núm. 1, de Johns, Eaglesham (JSA núm. 1 USA). 48 págs. 3,50 €

-SOCIEDAD DE LA JUSTICIA núm. 1, de Levitz, Conway, Staton, Giffen, Wood, Estrada (Justice Society USA). Rústica, 224 págs. 14,95 €

-CLÁSICOS DC: JSA núm. 1, de Thomas, Ordway, Buckler (All Star Squadron núms. 1 al 7 y Justice League of America núm. 193 insert USA). Rústica, 208 págs. 8,95 €


LÍNEA BATMAN

-BATMAN Y EL MONJE LOCO, de Matt Wagner (Batman and the mad monk USA). Cartoné, 144 págs. 12,95 €

-BATMAN ILUSTRADO POR NEAL ADAMS núm. 3, de O’Neil, Adams (Batman Illustrated by Neal Adams Vol. 3 2005 USA). Cartoné, absolute, 280 págs. 25 €

-BATMAN vol. II núm. 7, de McGraw, Dini, Marz, Kramer (Detective Comics núms. 825-826 USA). 48 págs.2,95 €

-BATMAN PRESENTA 7: CATWOMAN num. 3, de Pfeifer, López (Catwoman núms. 59 al 61 USA). 72 págs. 2,95 €

-BATMAN: ARKHAM núm. 2, de Finger, Helfer, DeMatteis, Kane, Sprang (Batman featuring Two-Face and the Riddler TPB, Batman in the fifities TPB, Batman Crime and punishment 1995, Detective Comics núms. 747 y 755, Batman Black & White USA). Caroné, 208 págs. 12,95 €

-LEYENDAS DE BATMAN núm. 4, de Matt Wagner (Legends of the Dark Knight núms. 28 al 30 USA). Rústica, 88 págs. 5,95 €

-LOS ARCHIVOS DE BATMAN núm. 5, de Finger, Kane (Batman Archives Vol. 5 2001 USA). Cartoné, 224 págs. 25 €


LÍNEA SUPERMAN

-SUPERMAN vol. II núm. 7, de Busiek, Donner, Johns, Pacheco, Kubert
(Action Comics anual núm. 10 USA). 48 págs. 2,95 €

-LOS ARCHIVOS DE SUPERMAN núm. 4, de Siegel, Schuster Superman: The Action Comics Archives Vol. 4 USA). Cartoné, 224 págs. 25 €

-SUPERMAN/BATMAN vol. II núm. 4, de Verheiden, Clark (Superman / Batman núm. 31 USA). 24 págs. 1,95 €

-SUPERGIRL Y LA LEGIÓN DE SUPERHÉROES núm. 8, de Waid, Kitson
(Supergirl and the Legion of Super-Heroes núm. 23 USA). 24 págs. 1,95 €


DC COMICS EVENTOS DC

-52 núms. 30 a 33, de Varios Autores (52 week núms. 30 al 33 USA). 24 págs. 1,75 €


UNIVERSO DC

-JLA núm. 4, de Metlzer, Bens (Justice League of America núm. 4 USA). 24 págs. 1,95 €

-JUSTICIA núm. 4, de Ross, Krueger, Braithwaite (Justice núm. 4 USA). 32 págs. 3,5 €

-El TÍO SAM Y LOS LUCHADORES POR LA LIBERTAD, de Palmiotti, Gray, Acuña (Uncle Sam and the Freedom Fighters núms. 1 al 8 USA). Rústica, 192 págs. 13,95 €

-GREEN LANTERN/GREEN ARROW PRESENTA núm. 8: GREEN LANTERN núm. 4, de Johns, Reis (Green Lantern núms. 16 y 17 USA) 48 págs. 3,5 €

-DC PRESENTA: OUTSIDERS vol. II núm. 4, de Winick, Clark (Outsiders núms. 40 al 41 USA). 48 págs. 3,50 €

-SOLO núm. 7, de Michael Allred (Solo núm. 7 USA) 48 págs. 3,95 €

-UNIVERSO DC: DEMON DE GARTH ENNIS núm. 3, de Ennis, McCrea
(The Demon núms, 53 al 58 USA). Rústica, 160 págs. 8,95 €

-UNIVERSO DC: LOBO núm. 3, de Giffen, Grant, Wagner, O’Neill, Semeiks, Kennedy (Portrait of a Victim y Unamerican Gladiators núms. 1 al 4, Lobo Annual núm. 3 y Lobo núm. 0 USA). Rústica, 208 págs. 8,95 €


CLÁSICOS DC

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-CLÁSICOS DC: LEGIÓN DE SUPERHÉROES núm. 1, de Levitz, Giffen, Varios autores (Legion of Super-Heroes núms. 284 al 289 y Legion of Super-Heroes Annual núm. 1USA). Rústica, 208 págs. 9,95 €

-CLÁSICOS DC: NUEVOS TITANES núm. 23, de Wolfman, Pérez (New Teen Titans núms. 19 al 22 USA). Rústica, 112 págs. 7,50 €

-CLÁSICOS DC: GREEN LANTERN núm. 12, de Broome, Kane (Green Lantern núms. 69 al 75 USA). Rústica, 176 págs. 5,95 €


LÍNEA VERTIGO

-STARDUST, de Gaiman, Vess (Stardust núms. 1 a 4 USA). Cartoné, 256 págs. 25 €

-HELLBLAZER núm. 25, de Garth Ennis (Hellblazer núms. 49 al 50 USA). Rústica, 64 págs. 3,50 €

-Y EL ÚLTIMO HOMBRE núm. 15, de Vaughan, Guerra (Y the last man núms. 29 al 31 USA). Rústica, 72 págs. 3,50 €

-100 BALAS. ÉRASE UNA VEZ EL CRIMEN, de Azzarello, Risso (100 Bullets núms. 76 al 83 USA). Rústica, 192 págs. 12,95 €

-FÁBULAS. LEYENDAS EN EL EXILIO, de Willingham, Buckingham (Fables: Legends in Exile y Fables: Animal Farm USA). Rústica, 256 págs. 15,95 €

-NEVERWHERE, de Gaiman, Fabry, Carey (Neil Gaiman’s Neverwhere núms. 1 al 9 USA). Rústica, 224 págs. 14,95 €

-PREDICADOR núm. 18, de Ennis, Dillon (Preacher núm. 35 y 36 USA). Rústica, 48 págs. 3,50 €

-LA COSA DEL PANTANO núm. 13, de Alan Moore (Swamp Thing núms. 41y 42 USA). Rústica, 48 págs. 3,50 €

-LUCIFER. OFICIO DE VÍSPERAS, de Carey, Gross, Varios autores (Lucifer núms. 70 al 75 USA). Rústica, 216 págs. 14,95 €

-FÁBULAS. LAS MIL Y UNA NOCHES DE NIEVE, de Willingham, Varios autores (Fables: 1001 Nights of Snowfall USA). Rústica, 144 págs. 12,95 €

-MUERTE. LO MEJOR DE TU VIDA, de Gaiman, Bachalo, Buckingham
(Death: The Time of Your Life / Vertigo Jam / 9-11 USA). Rústica, 112 págs. 9,95 €


LÍNEA CONAN

-CONAN LA LEYENDA núm. 23, de Busiek, Nord (Conan núm. 23 USA)
24 págs. 2 €

-LAS CRÓNICAS DE CONAN núm. 10, de Thomas, Buscema, Chaykin (The Chronicles of Conan vol. 10. When Giants walk the Earth USA). cartoné, 168 págs. 15 €

-ESPADA SALVAJE DE CONAN 3ª EDICIÓN núms. 71 y 72, de Yakata, Kwapisz, Dixon (The savage Sword of Conan 133 y 134 USA). Rústica, 64 págs. 2,75 €

-CONAN EL LIBRO DE TOTH núm. 3, de Busiek, Wein (Conan Book of Toth núm. 3 USA). 40 págs. 3,50 €

-LA ESPADA SALVAJE DE CONAN TOMOS ROJOS núm. 42, de Thomas, Varios autores (The Savage Sword of Conan núms. 121 al 123 USA). Cartoné, 192 págs. 6,95 €

-CONAN Y LOS DEMONIOS DE KHITAI, de Yoshida, Lee (Conan and the Demons of Khitai USA). Rústica, 96 págs. 9,95 €


STAR WARS

-STAR WARS: GENERAL GRIEVOUS, de Dixon, Leonardi (General Grievous núms. 1 al 4). Cartoné, 96 págs. 9,95 €


BIBLIOTECA GRANDES DEL COMIC

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-POPEYE núm. 1, de E. G. Segar (E.C. Segar’s POPEYE vol. 1 USA). Cartoné, 192 págs. 25 €

-TARZÁN núms. 7 y 8, de Foster, Burroughs (Tarzan in color (1937-1938) vol. 7, Tarzan in color (1938-1939) vol. 8 USA). Cartoné, 64 págs. 8,95 €

-KRAZY & IGNATZ núms. 4, de George Herriman (Krazy & Ignatz 1931-1932 USA). Cartoné, 128 págs. 15 €

-SNOOPY Y CARLITOS 1961-1962 núm. 6, de Charles Schultz (Peanuts 1961-1962 USA). Cartoné, 352 págs. 16,95 €


WORLD COMICS

-CROSSBRONX, de Oeming, Brandon (CrossBronx USA). Rústica, 128 págs. 9,95 €


LÍNEA DISNEY

-CENTURY WEST, de Howard Chaykin (Century West ITA). Rústica, 80 págs. 6,96 €

-KINGDOM HEARTS FINAL MIX núm. 2, de Nomura, Amano (Kingdom Hearts Final Mix núm. 2 JAP). Rústica con sobrecubierta, 192 págs. 5,95 €


COLECCION BD

-EN BUSCA DE PETER PAN, de Cosey (A la recherche de Peter Pan FRA). Cartoné, 144 págs. 11,95 €

-MURENA, de Dufaux, Delaby (Murena núm. 6 FRA). Cartoné, 64 págs. 10,95 €


BIBLIOTECA MANARA

-LOS OJOS DE PANDORA, de Cerami, Manara (Les yeux de Pandora FRA). Cartoné, 64 págs. 9,95 €


LÍNEA MANGA

-NÔGAMI NEURO, EL DETECTIVE DEMONÍACO núm. 1, de Yusei Matsui (Majin Tantei Nôgami Neuro núm. 1 JAP). Rústica, 192 págs. 5,50 €

-BOBOBO-BO BO-BOBO núm. 2, de Yoshio Sawai (Bobobo-Bo Bo-bobo núm. 2 JAP). Rústica, 192 págs. 5,50 €

-TUTOR HITMAN REBORN! núm. 2, de Akira Amano (Tutor Hitman Reborn! núm. 2 JAP). Rústica, 192 págs. 5,50 €

-HECHICERAS núm. 2, de Daisuke Igarashi (Majo núm. 2 JAP), Rústica, 208 págs. 6,95 €

-DETECTIVE CONAN Especial núm. 13, de Gosho Aoyama, Varios autores (Meitantei Conan Special núm. 13 JAP). Rústica, 208 págs. 7,50 €

-PEACH GIRL núm. 9, de Miwa Ueda (Peach Girl núm. 9 JAP). Rústica, 176 págs. 6,95 €

-ADULT TIME núm. 2, de Komomo Yamada (Otona no jikan-Adult Time núm. 2 JAP). Rústica, 192 págs. 5,95 €

-¡TOTO! THE WONDERFUL ADVENTURE núm. 4 (de 5), de Yu-ko Osada (Toto! The wonderful adventure núm. 4 JAP). Rústica, 192 págs. 5,95 €

-MARMALADE BOY edición especial núm. 2, de Wataru Yoshizumi (Marmalade Boy Kanzenban núm. 2 JAP). Rústica, 256 págs. 9,95 €

-CYNICAL ORANGE núm. 2, de Yun Jiun (Cynical Orange núm. 2 COR). Rústica, 184 págs. 6,95 €

-PIDE 5 DESEOS núm. 2, de Dysart, D’Errico (Make 5 Wishes núm. 2 USA). Rústica, 160 págs. 6,95 €

Más información y portadas en las novedades de Planeta

Escrito por JAMESON a las 8:00 PM

SD organiza en Madrid las 2ª Jornadas Comiqueras

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Un año más la distrubidora SD, organiza en Madrid las Segundas Jornadas Comiqueras, aprovechando la celebración del décimo aniversario de Expocómic; organización que también participa en el evento. Un acto que tendrá lugar el Forum de la FNAC Callao (C/ Preciados, 28, tfno: 915 956 200 / 915 956 100) el próximo 30 de noviembre, viernes, a las 19:30 horas que contará con la presencia de un gran elenco de autores invitados en la sesión de firmas:

-Alfonso Azpiri (Xecuencias).

-Javier Olivares (Las crónicas de Ono y Hop).

-Carlos Vermut (El Banyan rojo).

-Victor Santos (Pulp Heroes)

-Roger Ibáñez (Jazz Maynard).

-Bartolo Torres (El Joven Lovecraft).

-Jose Oliver (El Joven Lovecraft).

-Santiago Valenzuela (Escala real).

-Mauro Entrialgo (Ángel se fija).

-Luis Duran (Volátil).

-Rachel Deville (Lobas).

-Catel Muller (Kiki de Montparnasse).

-José-Louis Bouquet (Kiki de Montparnasse).

- Pascual Ferry (Octubre, Superman)

-Carlos Pacheco (X-Men, 4 Fantásticos)

-Didier Crisse (La espada de cristal).

-Carlos Giménez (Los profesionales, Barrio).

-Purita Campos (Esther y su mundo, Gina)

Las 10 EDITORIALES que han colaborado han sido: Dibbuks, Dolmen Ediciones, Diábolo Ediciones, Astiberri, Ediciones Glenat, Panini Comics, Sins Entido, Editorial Rossell, La Cúpula y Ediciones De Ponent.

Como habréis podido leer, una cita inaludible, con estupendos autores, con los que se podrá conversar y firmar tus ejemplares favoritos. Un acto que todos los fans al Noveno Arte no deberían de perderse, estáis todos invitados. Nos vemos en la FNAC.

Escrito por JAMESON a las 7:05 PM

19 de Noviembre 2007

Expocómic prepara ya su décimo aniversario

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La cita de Expómic ya está aquí, un año el 2007, que tiene el honor de celebrar la décima edición del Salón de Madrid, durante los días 29 y 30 de noviembre y 1 y 2 de diciembre. El lugar, el Pabellón de Convenciones del Recinto Ferial de la Casa de Campo de Madrid (Metro líneas 6 y 10. Bus 31, 33, 36, 39, y 65).

Con autores de la talla de Mark Buckingham, D'Israeli, Carlos Pacheco, Pasqual Ferry, Victoria Francés, Phil Hester, Jesús Merino, Cels Piñol, y un largo etcétera.

Un evento que contará con el habitual taller de cómic, proyecciones, concursos (alguno de ellos impresionantes), presentaciones y como cada año exposiciones con lo mejor del panorama nacional e internacional, como las dedicadas a Martín Saurí, Tirso Cons y Mark Buckingham.

Más información en la web del evento, Expocómic

Escrito por JAMESON a las 1:45 PM

El Manglar 5, muy pronto entre nosotros

El editor de la revista Dibbuks, Ricardo Esteban, nos avanza los contenidos del próximo número de la revista El Manglar, que ya está en imprenta y aparecera en breve en las librerías, más detalles abajo:

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-El Manglar 5, 68 páginas, color, 23 x 30 cm, por 3,90 €.

Con historietas de:

- Carlos Vermut.
- Castaño & Bartual.
- Pep Brocal.
- Dupuy & Berberian.
- Julien y MO/CDM.
- Rutu Modan (portada, entrevista e historieta).
- Santiago García y Pepo Pérez.
- David Ramírez.
- Emile Bravo.
- Jorge Monlongo.
- Jorge Parras.
- Paco Alcázar.
- Lorenzo Gómez.
- Javier Olivares.

Además, la sección Fruta Fresca de Borja Crespo, dedicamos La Galería Ilustrada a Malota, las reseñas de En la rama y en La última hoja Valentín Vanó entrevista a Santiago Valenzuela.

Escrito por JAMESON a las 1:27 PM

16 de Noviembre 2007

Lecturas: La Parejita , de Manel Fontdevila

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Nada mejor que La Parejita de Manel Fontdevila, para comenzar con la nueva colección de El Jueves sobre los personajes de la mítica revista, sustituyendo a la Colección Nuevos Pendones del Humor. Una obra de lo más personal del autor manresano (1965), donde muestra la difícil relación de dos jóvenes, Mauricio y Emilia, deciden irse a vivir juntos como pareja de hecho; cada uno de ellos con sus particulares manías, sus broncas, la famosa suegra, el sexo, las tareas domésticas, la cesta de la compra, el orden de las cosas, la lucha de poderes por imponerse en las decisiones, la llegada de un hijo, los famosos canelones de la madre de Mauricio o las malas influencias de su mejor amigo Carlos. Estas son algunos ejemplos de ésta gran comedia que refleja La Parejita.

Una historieta que nació en 1995, llena de ironía y humor, que debe gran influencia a la Escuela Bruguera, con historias de carácter costumbrista, donde la relación de pareja se ve continuamente en una lucha de egos, por prevalecer ante las cosas más insignificantes que se puedan plantear en el día a día durante la convivencia. La Parejita es sin duda una de las mejores comedias que perduran en la revista en la actualidad, siendo una de las creaciones más veteranas, superando las 600 entregas (642 a fecha de hoy), de la mano de un Fontdevila brillante en sus guiones y una narrativa impecable.

Manel Fontdevila, comenzó muy pronto a hacer sus primeros trabajos en esto del 9º Arte, con tan sólo 16 años, con chiste diario en el periódico local Regió 7, en 1982. Participó en diversas revistas del medio como El Víbora, Makoki, Cairo y Totem, forjándose como un historietista nato; en 1993 crea el fanzine Mr. Brain Presenta (Camaleón Ediciones), junto a sus amigos Pep Brocal y Padu, para poco más tarde pasar a publicar en la revista Puta Mili la serie, Emilio/a (Colección Puta Mili 5), en 1995 llegaría La Parejita, con la que ganaría en 1996 el premio al mejor guión en el Saló del Còmic de Barcelona de 1996. Poco más tarde en 1997 junto a Albert Monteys, crea la mítica serie, ¡Para tí que eres joven!, para El Jueves; del que fue director durante varios años. También durante todo éste tiempo ha publicado 3 álbumes para la editorial Glénat (Mantecatos, La saga de Chaves, Rosenda), con un cuarto de inminente aparición este mes de noviembre, Súper Puta; con un estilo más personal si cabe que otros álbumes.

En cuanto la edición del álbum, chapeau para la editorial RBA y El Jueves, se nota que se ha cuidado la presentación, con un buen papel, una reproducción de los dibujos excelente, y a un precio muy ajustado. En cuanto a las historietas, parte de ellas fueron publicados el pasado verano en un libro de bolsillo por parte de RBA, en El Jueves y La Parejita, s.a.: las mentiras más hermosas, sólo la última parte del libro, eso sí en blanco y negro y a un tamaño reducido que desluce la obra de Manel Fontdevila.

En definitiva en éste nuevo recopilatorio de La Parejita, la risa y la carcajada esta asegurada. Si quieres pasar una buena tarde de lectura, ésta es una gran elección.

“La Parejita, cazadores de ofertas”
Guión, dibujos y color: Manel Fontdevila.
Editorial: RBA, El Jueves
Colección: El Jueves nº 2
Formato: cartoné, 22’ 5 x 29’5 cms.
64 Páginas, 11 €.

Valoración: ****

Álbumes editados de La Parejita

-Pendones del humor nº 141 - La Parejita - 1998
-Nuevos Pendones del humor nº 2 - Te amo... ¿puedes bajar la basura? - 2001
-Nuevos Pendones del humor nº 18 - La felicidad (y otras cosas que pueden suceder en un sofá) - 2001
-Nuevos Pendones del humor nº 36 - Pegamento pasión - 2004
-Nuevos Pendones del humor nº 50 - Hace el amor para sus fans - 2004
-Lo más mejor de La Parejita S.A. Nº 1- 2004
-La Parejita S.A. Las mentiras más hermosas - Edición bolsillo de RBA- 2007
-La Parejita, cazadores de ofertas - Colección El Jueves- 2007

Escrito por JAMESON a las 1:00 PM

Los tebeos de nuestra infancia: La Escuela Bruguera (1964-1986)

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Los tebeos de nuestra infancia: La Escuela Bruguera (1964-1986), supone la segunda parte de aquel trabajo magnífico del amigo Toni Guiral, Cuando los cómics se llamaban tebeos: La Escuela Bruguera (1945-1963). Una obra imprescindible para comprender la historia del tebeo en nuestro país, ahora con la segunda parte, se cierra una de las mejores etapas creativas de la editoriall del gato.

Los tebeos de nuestra infancia: La Escuela Bruguera (1964-1986), de Antoni Guiral. Colección Magnum nº 7, cartoné, sobre camisa con solapas, 360 páginas, color, incluye como regalo extra un DVD con cientos de imágenes de los tebeos de la Bruguera de aquella época. PVP: 38 €

Sirva el título de ésta obra, como referencia, a la primera exposición que montó la Fundación Gin, cuya muestra tuvo lugar tuvo lugar en La Casa de la Entrevista de Alcalá de Henares del 5 al 30 de Octubre de 2000. Recuerdo que en la inauguración estuvo Jose Luis Martín que hizo la presentación junto con Fer de la revista "El Jueves" y demás autoridades. Nos hablaron del esfuerzo realizado para presentar estos trabajos y que posiblemente expondrían en otros lugares de España (como el Salón de La Coruña en 2001) En ella pude ver los originales de muchos de los mejores autores de nuestra infancia como: Vázquez, Ibáñez, Escobar, Peñarroya,Jorge, Opisso, Raf, Coll y un sin fin de autores del famoso TBO. Allí estaban esa magníficas páginas de: Mortadelo y Filemón, 13 Rue del Percebe, Anacleto, Hermanas Gilda, Anacleto, Carpanta, El Reportero Tribulete, Agamenón y un elenco de personajes del TBO. En la muestra se hizo una selección de los originales presentados porque estaba claro que en la sala no cabían todos los que habían traído. Cabe destacar que también se mostraron las portadas de diferentes publicaciones: DDT, TBO, Mortadelo, Almanaques; en las que se podían apreciar los cambios sufridos en diferentes años, donde retocaban los precios, fechas, textos de los bocadillos. En estas portadas destacar que los colores utilizados en su mayoría eran planos en consonancia con su época. Los dibujos eran maravillosos realmente, en la misma sala podía apreciar la calidad gráfica y humana que ponían estos autores.


Escrito por JAMESON a las 2:06 AM

15 de Noviembre 2007

Astérix, homenaje a Goscinny por Salvat

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-ASTÉRIX HOMENAJE A GOSCINNY, de Goscinny,Uderzo. Cartoné con sobrecubierta, 22 x 29'5 cm, 176 páginas. Con prólogos de Leopoldo Calvo-Sotelo Ibáñez-Martín. P.V.P.: 24 €. Ya a la venta.


SALVAT CONMEMORA LOS 30 AÑOS DE LA MUERTE DE RENÉ GOSCINNY CON UN LIBRO HOMENAJE

El 5 de noviembre se cumplió el 30 aniversario de la muerte de Goscinny, creador junto a Albert Uderzo de una de las historietas más universales y queridas por el público: Astérix.

Para conmemorarlo, Salvat publica un libro homenaje que recoge tres de los más importantes álbumes de la colección: Astérix, el galo (nº 1); Astérix y el caldero (nº 13) y Obélix y compañía (nº 23).

EL LIBRO

Para este homenaje, Salvat ha recogido en un solo volumen tres álbumes que, por distintos motivos, marcaron un momento de importancia en el desarrollo de la historia. Se trata de Astérix, el galo; Astérix y el caldero y Óbelix y compañía.

Astérix, el galo, nº 1: Además de la importancia de ser el primer número de la colección, está el hecho de que en él aparecen ya todos los personajes esenciales de la historia -con sus características físicas y psicológicas bien determinadas- y que además deja claro cuál será uno de los rasgos más reconocidos del antihéroe Astérix: su inteligencia. “Tu fuerza viene de mi brebaje, pero tu inteligencia y tu astucia son sólo tuyas”, le dice el druida Panorámix poco antes de caer prisionero de los romanos. Y a pesar de que Astérix le sigue voluntariamente a este cautiverio, ambos están seguros de que su inteligencia muy pronto les devolverá la libertad, cosa que finalmente ocurre. En este primer número queda resaltada, pues, la primacía de la inteligencia de Astérix sobre las pociones mágicas que le ayudan a ganar los distintos combates en que se verá envuelto.

Astérix y el caldero, nº 13: En esta historia se muestra el proceso de consolidación que ha adquirido el esquema inicial de la colección, constituido por los personajes y las cómicas situaciones que ocurren tanto en la aldea gala como en los campamentos militares que la rodean. Pero el aspecto más importante de este álbum es que representa la plena madurez de la estrategia utilizada ya en números anteriores y que consiste en hacer que Astérix y Obélix vivan algunas de sus aventuras en ambientes distintos a los habituales y en compañía de otros figurantes. De esta manera, en Astérix y el caldero los dos protagonistas se acercan a las barracas de gladiadores de la feria de Condate (la moderna Rennes), protagonizan el asalto a un banco al más puro estilo gansgteril y se pasean por el ambiente teatral vanguardista y transgresor del último tercio del siglo XX.

Obélix y compañía, nº 23: Si bien en varias historietas anteriores de Astérix el género de la sátira había tenido cierto protagonismo, es en ésta, la número 23 de la colección, cuando esta técnica literaria surge de manera más potente y clara. Obélix y compañía cuenta la historia del romano Cayo Coyuntural, que no es sino un reflejo del por entonces joven primer ministro del Gobierno francés, Jacques Chirac. Goscinny y Uderzo aprovechan su figura para burlarse de los altos funcionarios franceses y de la institución en que se forman, la Escuela Nacional de Administración (ENA). Para complementar la crítica, este número utiliza un lenguaje lleno de tecnicismos económicos y de jerga empresarial, que culmina con la exposición que el personaje de Cayo le hace a César respecto de la estrategia comercial que debe utilizarse para vender en Roma los menhires de Obélix; y todo ello, en una brillante parodia del estilo de los consultores de las grandes empresas.

(Documentación extraída de los prólogos que Leopoldo Calvo Sotelo-Sotelo Ibáñez-Martín publica en este libro).

GOSCINNY EN PALABRAS DE UDERZO

“Compartí con él veintiséis años de trabajo dentro de la mayor complicidad y el más perfecto entendimiento, y ello a pesar del éxito y de la popularidad de que gozábamos. Aparte de esta ósmosis que nos unía en esa trayectoria profesional intachable, había nacido también entre nosotros una amistad extraordinaria y eterna que se extendió a nuestras respectivas esposas y nuestras dos hijas; su comportamiento conmigo era el de un hermano muy protector y vigilante, aun cuando sólo era ocho meses mayor que yo. Y para mí, sigue siendo el más grande y prestigioso guionista de su época en el ámbito del Noveno Arte. Debo confesar que, aún hoy, lo echo mucho de menos. Me tranquiliza saber que una cantidad considerable de lectores que lo leen en todo el mundo hacen que siga estando y que seguirá todavía, ahora y en el futuro, en la memoria colectiva de sus admiradores y eso es lo más importante”.

LA HISTORIA DE UN NACIMIENTO

René Goscinny y Albert Uderzo, guionista y dibujante respectivamente, se conocieron en 1951, año en que se convierten en inseparables compañeros de historietas. Casi una década después, en 1958, dan vida a su más célebre trabajo en conjunto: Astérix.

Fue Goscinny quien tuvo la loca idea de crear un antihéroe, proyecto que Uderzo recoge llevando al papel la imagen de un tipo gordo y grande al estilo Vercingétorix. Pero Goscinny no estaba de acuerdo. Él quería a un tipo feo, bajo y no muy inteligente, aunque listo. Uderzo siguió sus directrices, pero insistió en ponerle al lado al noble e inmenso Obélix, y Goscinny capta rápidamente que este personaje podría ser valedor de Astérix, con lo cual la pareja decide llevar adelante el proyecto.

Astérix y Obélix aparecen por primera vez el 29 de octubre de 1959 en el número 1 de la revista Pilote, de la cual Goscinny y Uderzo son editor y director artístico, respectivamente, lo que les proporciona una gran libertad creativa. Las primeras aventuras se centraban, principalmente, en Astérix; aunque, poco a poco, los que en un principio eran personajes secundarios, pasaron a ocupar un mayor protagonismo. Poco tiempo después de su creación las aventuras de estos galos se transforman en un éxito de enormes proporciones y cada nuevo álbum es esperado por millones de seguidores del cómic en todo el mundo.

Lamentablemente, René Goscinny fallece en 1977 dejando “semihuérfanos” a sus personajes, hasta que en 1979 Uderzo crea su propia editorial, Albert-René, con la que negocia los derechos de Astérix y Obélix y mediante la que intenta buscar, además, nuevos guionistas para la historieta. Pero el resultado no es el que espera, y Uderzo termina haciéndose cargo él mismo de los guiones.

Desde su nacimiento hasta hoy, el fenómeno Astérix y Obélix ha cosechado más de 36 historietas traducidas a más de 100 idiomas y dialectos, lo que redunda en más de 350 millones de ejemplares por todo el mundo.

Su éxito también ha saltado a la pantalla, culminando con la superproducción de 2000 en la que Christian Clavier encarnaba a Astérix y Gérard Depardieu a Obélix. Pero el éxito no se ha detenido ahí. Las hazañas de los personajes galos han llegado a los videojuegos, CDs musicales, recreaciones en radio, adaptaciones musicales y siete películas animadas. En 2008 se estrenará la última superproducción, Astérix en los Juegos Olímpicos, interpretada en sus personajes principales por Gérard Depardieu, Clovis Cornillac y Alain Delon, y en la que participan los españoles Santiago Segura, José García y Mónica Cruz. Parte de su rodaje se ha realizado en España.

LOS CREADORES

René Goscinny
Nace en 1926 en París. Hasta el año 1945 residió con sus padres en Buenos Aires, fecha en que se traslada a Nueva York para luego, en 1946, regresar a su país de origen. Allí colaboró con dibujantes como Sempé, Franquin y Uderzo. Con este último realizó sus trabajos más importantes y duraderos: en 1951 crearon el personaje Astérix le Gaulois, y su historia pronto se haría inmensamente popular, siendo traducida a la mayoría de los idiomas del mundo. Uderzo falleció en 1977 de un ataque al corazón.

Albert Uderzo
Nació en 1927 en Fismes, Francia. De niño soñaba con ser mecánico de aviones, pero su talento como dibujante desde muy corta edad hizo que sus proyectos despegaran hacia otros derroteros. Empezó su carrera profesional a los 18 años, cuando ganó un concurso como dibujante en el periódico francés France Soir. Fue el comienzo de una fructífera carrera. Años más tarde publicaría en el semanario Pilote, junto a René Goscinny, la que se iba a convertir en una de sus creaciones de mayor éxito: Astérix. Uderzo cumplió 80 años el pasado 25 de abril.

Escrito por JAMESON a las 8:51 PM

Mortadelo y Filemón celebran sus 50 años en Pacha

El célebre Francisco Ibañez celebró ayer día 14, el cincuenta cumpleaños de dos de sus personajes más emblemáticos, Mortadelo y Filemón, de todo ello daremos cuenta en próximos días, como adelanto, una foto del inicio del acto, en la discoteca Pacha de Madrid (Barceló n º 11, metro Tribunal). Permanezcan atentos a sus pantallas.

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Escrito por JAMESON a las 7:35 PM

Clara de Noche de Bernet, cumple 800 historietas

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El Jueves nº 1590

El amigo Jordi Bernet cumple esta semana en el nº 1590 de la revista El Jueves, 800 historias, la friolera de 1600 páginas, con uno de los personajes más carismáticos de la revista semanal, Clara de Noche, un personaje que apareció por primera vez en el nº 772, allá por marzo de 1992. Desde aquí felicitamos al autor, y que por lo menos se mantenga el personaje otro móntón de años en el semanario humorístico por excelencia en España.

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Últimas viñetas de la historieta nº 800 de Clara de Noche
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El nacimiento de Clara de Noche en El Jueves nº 772


Escrito por JAMESON a las 6:44 PM

14 de Noviembre 2007

El jucio sobre El Jueves según Manel Fontdevila

Hoy en el periódico Público el ánalisis del juicio, por Manel Fontdevila (ver viñeta de abajo) y la crónica de lo sucedido en la página 4

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Escrito por JAMESON a las 5:32 PM

13 de Noviembre 2007

Ya esta aquí el NewUniversal de Ellis y Larroca

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-NewUniversal 1, de Warren Ellis y Salvador Larroca. Panini Cómics. Novela Gráfica. Cartoné, 160 páginas. PVP: 16,50 €

Ellis y Larroca dan vida a un Nuevo Universo Marvel. Panini Comics lanza el primer tomo de NewUniversal en su colección Marvel Graphic Novels.

El polémico Warren Ellis (Planetary, Authority) se une al magnífico dibujante español Salvador Larroca (X-Men) para rehacer desde cero el Nuevo Universo Marvel.

Una noche cualquiera, la Tierra es sorprendida por el más extraño suceso que jamás haya presenciado la raza humana: “El Evento Blanco”. A la noche siguiente, un pequeño grupo de humanos repartidos por todo el mundo ha cambiado. Tienen asombrosos poderes, algo que nunca ha conocido este planeta habitado por seis millones de personas. Si te gustan series de televisión como Héroes o Perdidos, vas a alucinar con NewUniversal.

NewUniversal retoma y redefine la idea original del Nuevo Universo Marvel, un concepto creado en los años ochenta por el entonces director editorial de la compañía, Jim Shooter.

Panini Comics lanza este noviembre el primer tomo de NewUniversal, que contiene los seis primeros episodios de la serie americana.

Escrito por JAMESON a las 3:41 AM

Novedades Glénat noviembre

Ediciones Glénat viene cargado este mes de noviembre con suculentas novedades, 2 álbumes de Giménez, nuevo tomo de Esther, más calendario, lo nuevo de Fontdevila, la recuperación de la obra de Apeles Mestres, el segunto tomo de Freddy Lombard y el mejor manga posible, con la novedad de Tokio Tribe 2, de Santa Inoue.

LÍNEA CÓMIC

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-LOS CUENTOS DE TÍO PABLO, de Carlos Giménez. Col. Carlos Giménez - 56 págs - B/N - PVP: por determinar. Novedad Expocómic

Giménez es más Giménez que nunca en este nuevo libro que recopila historietas realizadas entre el año 1997 y el 2005 y en el que el autor se ceba en sus caballos de batalla particulares. Con humor despelleja a la iglesia, el fascismo y la opresión de la posguerra, pero su pluma nos habla también de las nuevas tecnologías, las modas y la televisión, tejiendo así un retrato de la generación actual tan certero y descarnado como el que antaño construyera entorno a generaciones pasadas. Un retrato en el que Giménez carga tanto contra los abusos de poder como contra aquellos que los mantienen su credulidad, sin escatimar suhabitual acidez.

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36-39 MALOS TIEMPOS Nº 1, de Carlos Giménez. Col. Carlos Giménez - 96 págs - B/N - PVP: por determinar. Novedad Expocómic

En su serie de libros 36-39 Malos Tiempos, Carlos Giménez deja de lado a los héroes y los generales, a los caudillos y a los políticos, para centrarse en la vida cotidiana de las gentes, las pobres gentes, que en las ciudades y los campos de España sufrían el miedo a la muerte al amanecer, mientras que en Madrid, como en tantos otros lugares, el hambre y el frío, la falta de medicinas y de ropa, y los bombardeos se cobraban su cuota de vidas y destrucción.

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-SUPERPUTA, de Manel Fontdevila. Col. Delicatessen - 120 págs - Color - PVP: por determinar. Novedad Getxo

¿Una locura? ¿Un experimento? ¿Una genialidad? No sabemos cómo calificar este libro de Manel Fontdevila, creado sin red, sin storyboard, sin guión, sin miedo... Sólo creatividad, bitonos y mucha mala uva dan vida a esta locura narrativa en la que podemos asistir en primera persona a la evolución del estilo de su autor, al que llevó años completar el álbum y que aquí se nos
muestra más adulto -y no sólo por la desnudez de su superheroína-que nunca.


-CUENTOS VIVOS DE APELES MESTRES, de Apeles Mestres. Col. Patrimonio de la historieta-96 págs-B/N-PVP: por determinar.

"...Cuando, algunos años atrás, andaba á vueltas con mis estudios académicos, sentía escarabajear en mi fantasía secretos é irresistibles impulsos que me inclinaban al cultivo de la Caricatura. Grave pecado debía ser ello á juzgar por las severas amonestaciones de mis doctos maestros y leales condiscípulos. "Mal
camino, muy mal camino! -me decían- Por ahí no llegará V. á ninguna parte."- De la dedicatoria de la primera edición de Cuentos vivos. Apeles Mestres fue dibujante, escritor, autor de teatro, excursionista, músico y protototipo andante
del modernismo. Sin su nombre, no puede entenderse la historia del tebeo nacional.

-ORANGE, de Benjamin. Col. Popcorn - 128 págs - Color - PVP: 15 €

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-CALENDARIO 2008 ESTHER, de Purita Campos. Color - PVP: 10 €

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ESTHER Y SU MUNDO nº2, de Pura Campos. Col. Purita Campos- 120 págs - Color - PVP: 17,95 €

Durante casi veinte años Purita Campos dibujó y creó las aventuras de Esther, que semana tras semana interesaron, divirtieron y conmovieron a varias generaciones de lectoras, de las que simpática pecosa fue la mejor compañera. Esta serie recupera esas aventuras clásicas, desde la primera página del año 1971, con la presentación de Esther, Rita, Juanito, Carol, Doreen y todos los personajes que dan vida a la gran historia de Esther y su Mundo.

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-FREDDY LOMBARD nº 2 Vacaciones en Budapest / F.52, de Chaland. Col. Chaland - 136 págs - B/N - PVP: 25 €

Probablemente el cómic más importante de los años ochenta. El malogrado Yves Chaland creó con Freddy Lombard un obra imitadísima a posteriori, que era imposible de encontrar en español en la actualidad. Su estilo, uno de los exponentes más interesantes de la línea clara, creó escuela y ahora Glénat lo rescata para toda una nueva generación de lectores y para aquéllos que ardían en deseos de releerlo. Y esto sólo es el principio del edescubrimiento de toda la obra de Chaland, que publicaremos integramente en una única colección.

-EL GRAN CATSBY nº 2, de Doha. Col. Popcorn - 288 págs - B/N -PVP: 15 €.

-LA HISTORIA OCULTA nº 6: El águila y la esfinge, de Jean-Pierre Pecau, Igor Kordey, Carole Beau. Col. Biblioteca Gráfica - 48 págs - Color- PVP: 13,95 €


LÍNEA MANGA

-TOKYO TRIBE 2 nº 1. Col. Seinen Manga - 200 págs - B/N - PVP: 8,95 €

-BLEACH nº 18, de Tite Kubo. Col. Shonen. 208 págs. 7,50 €.

-IMADOKI nº 2, de Yuu Watase. Col. Shojo. 192 págs. 7,50 €.

-MAIWAI nº 2, de Minetarô Mochizuki. Col. Seinen. 200 págs. 10 €.

-SHAMANG KING nº 26, de Hiroyuki Takei. Col. Shonen. 192 págs. 7,50 €.

-EUREKA SEVEN nº 2, de Bones, Kazuma Kondô, Jinsei Kataoka. Col. Shonen. 208 págs. B/N y color. PVP: 8,95 €.

-SAKURA WARS nº 2, de Ôhji Hiroi, Kosuke Fujishima, Ikku Masa. Col. Shonen Manga. 184 págs. 8,95 €.

-ZETMAN nº 7, de Masakazu Katsura. Col. Seinen. 216 págs. 8,95 €.

-CLAYMORE 11, de Norihiro Yagi. Col. Shonen. 192 págs. 7,50 €.

-THE PRINCE OF TENNIS 13, de Takeshi Konomi. Col. Shonen. 184 págs. 7,50 €.

-D.GRAY-MAN 6, de Hoshino Katsura. Col. Shonen. 192 págs. 7,50 €.

-SEX 7 (último número), de Atsushi Kamijo. Col. Seinen. 248 págs. 8,95 €.

- GANTZ 21, de Oku Hiroya works. Col. Seinen. 208 págs. 8,95 €.

-BLACK JACK nº 7. de Osamu Tezuka. Col. Tezuka. 320 págs. B/N -PVP: 12 €.

-NEGIMA! MAGISTER NEGI MAGI nº 13, de Ken Akamatsu. Col. Shonen- 192 págs. B/N -PVP: 7,50 €.


LÍNEA MANGA EN CATALÁN

-BLEACH 7, de Tite Kubo. Col. Manga en Català Shonen - 200 pàgs - B/N -PVP: 5 €

-INU-YASHA 26, de Rumiko Takahashi. Col. Manga en Català Shonen - 192 pàgs - B/N -PVP: 5 €

-MUSCULMAN 12, de Yudetamago. Col. Manga en Català Shonen - 384 pàgs - B/N -PVP: 10 €

-NARUTO 18, de Masashi Kishimoto. Col. Manga en Català Shonen - 192 pàgs - B/N -PVP: 5 €

-FUSHIGI YÛGI: EL JOC MISTERIÓS (EDICIÓ INTEGRAL) 5, de Yuu Watase. Col. Manga en Català Shojo - 384 pàgs - B/N -PVP: 10 €

Escrito por JAMESON a las 2:48 AM

12 de Noviembre 2007

Novedades Norma diciembre

Ya tenemos aquí las novedades de Norma para diciembre, con títulos tan importantes como El Eternauta, Lazarr de Larcenet, el 5º tomo de Valerian, Beowulf o las nuevas entregas de Promethea, Ex Machina, John Sable, Nexus y Concrete.

A la venta el 23 de noviembre

CÓMIC EUROPEO

-SKINFLOWERS, de Eccehomo. Col. Eclipse nº6. Número único. Cartoné , 17 x 26 cm, 48 pág. Color PVP: 16,00 €

-EL ETERNAUTA, de H. G. Oesterheld, F. Solano López. Número único. Cartoné, 28 x 22 cm, 368 pág. B/N. PVP: 22,00 €

-ÚLTIMO SUR 1. LA BURBUJA DE BERTOLD, de Agrimbau, Ippóliti. Cuatrimestral (1 de 3). Cartoné, 22 x 29,5 cm, 48 pág. Color. PVP: 13,00 €

-LOS MUNDOS INTERMEDIOS 1. LAZARR, de Manu Larcenet. Serie abierta. Cuatrimestral (1 de 2 ). Cartoné, 22 x 29,5 cm, 48 pág. Color. PVP: 13,00 €

-LEYENDA 3. LA GRAN BATALLA, de Swolfs. Serie abierta. Cartoné, 22,5 x 31,5 cm - 48 pág. Color. PVP: 14,00 €

-EL MARQUÉS DE ANAÓN 3. LA PROVIDENCIA, de Vehlmann, Bonhomme. Trimestral. 4 núm. publicados en Francia. Cartoné, 23,5 x 31cm - 56 pág. Color. PVP: 14,00 €

-VALERIAN, AGENTE ESPACIOTEMPORAL 5, de Mézières, Christin (5 de 6). Cartoné, 22 x 29,5 cm - 152 pág. Color PVP: 25,00 €

-BEOWULF, EL CÓMIC OFICIAL DE LA PELÍCULA, de Chris Ryal, Gabriel Rodriguez. Número único. Prestigio, 17 x 26 cm, 104 pág. Color. PVP: 9,95 €


CÓMIC USA

-PROMETHEA 3, de Alan Moore, J. H. Williams III, Mick Gray. Trimestral (3 de 5). Cartoné, 17 x 26 cm, 152 pág. Color. PVP: 14,00 €

-EX MACHINA 5. MALOS HUMOS, de Brian K. Vaughan, Tony Harris. Cuatrimestral. Serie abierta. Prestigio, 17 x 26 cm, 120 pág. Color. PVP: 12,00 €

-FATHOM 6, de Michael Turner, J. T. Krull, Talent Cald well. Bimestral. Serie abierta. Prestigio, 17 x 26 cm, 120 pág. Color. PVP: 12,00 €

-ANGEL: EN EL PUNTO DE MIRA, de Jef Martiotte, Peter David, David Messina. Col. Made in Hell nº58. Prestigio, 17 x 26 cm, 120 pág. Color. PVP: 13,00 €

-EL GRAN ESPECTÁCULO SECRETO 1, de Chris Ryall, Gabriel Rodriguez. Col. Made in Hell nº59 (1 de 2). Prestigio, 17 x 26 cm, 152 pág. Color. PVP: 14,00 €

-JON SABLE FREELANCE 2, de Mike Grell (2 de 6). Cartoné, 17 x 26 cm, 152 pág. Color. PVP: 16,00 €

-NEXUS 2, de Mike Baron, Steve Rude. Trimestral (2 de 5). Cartoné, 17 x 26 cm, 208 pág. Color. PVP: 25,00 €

-CONCRETE 7. EL DILEMA HUMANO, de Paul Chadwick. Rústica, 15,2 x 22,9 cm, 160 pág. B/N. PVP: 14,00 €


LIBROS TEÓRICOS

-TÉCNICAS DE ILUSTRACIÓN DE FANTASÍA, de Gary A. Lippincott. Rústica con solapas, 21,5 x 28 cm. 128 pág. Color. PVP: 18,00 €


LÍNEA MANGA

-REX, EL PEQUEÑO DINOSAURIO, de CLAMP. Número único. Rústica con sobrecubierta, 14,7 x 21 cm, 129 pág. B/N + 9 Color. PVP: 8,00 €

-CLAMP SOUTH SIDE, de CLAMP. Rústica con sobrecubierta. 18,2 x 25,8 cm, 208 pág. Color. PVP: 26,00 €

-DEL CIELO AL INFIERNO 15, de Oh!great. 17 vol. publicados en Japón. Rústica con sobrecubierta, 11,5 x 17,5 cm - 200 pág. B/N + 8 Color. PVP: 8,00 €

-ROZEN MAIDEN 4, de Peach-Pit. Bimestral. 7 vol. publicados en Japón. Rústica con sobrecubierta, 11,5 x 17,5 cm - 160 pág. B/N. PVP: 8,00 €

-PRIEST 9, de Min-Woo Hyung. Mensual. 18 vol. publicados en Corea. Rústica con sobrecubierta, 11,5 x 17,5 cm - 168 pág. B/N. PVP: 6,95 €

-KIZUNA 8, de Kazuma Kodaka. Bimestral. Serie abierta. Rústica con sobrecubierta, 11,5 x 17,5 cm - 176 pág. B/N. PVP: 8,00 €

-FRUITS BASKET 19, de Natsuki Takaya. Bimestral (19 de 23). Rústica con sobrecubierta, 11,5 x 17,5 cm - 192 pág. B/N. PVP: 8,00 €

-RAVE 23, de Hiro Mashima. Mensual. 36 vol. publicados en Japón. Rústica con sobrecubierta, 11,5 x 17,5 cm - 192 pág. B/N. PVP: 8,00 €

Para más información y portadas su pdf


Escrito por JAMESON a las 1:57 AM

11 de Noviembre 2007

Novedades Dibbuks noviembre

Las novedades de Dibbuks para noviembre están ya muy cerca, con interesantes propuestas que estarán a la venta para el Salón de Getxo los días 23 a 25, y para Expocomic en Madrid, del 29 de noviembre al 2 de diciembre. Más detalles de las mismas abajo:

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- Psico Soda, de Carlos Vermut. 17 x 24 cm, 120 páginas, rústica con solapas. PVP: 18 €.

Psico Soda es un álbum con trece historietas cortas realizadas entre los años 2006 y 2007 por Carlos Vermut, que ha tenido a bien recopilarlas para su disfrute. El de usted, esperamos.

No sería descabellado afirmar que se trata de una sucesión de acontecimientos, en su mayor medida macabros, siniestros, desconcertantes, perturbadores y, por que no decirlo, deliciosos.

Entre en el juego, déjese llevar, disfrute de los personajes, de sus miedos, de sus obsesiones, de su locura. Y luego, tranquilamente, regrese a su vida normal.

Carlos Vermut, premio Injuve 2006 fue nominado a cuatro premios en el Salón Internacional del Comic de Barcelona 2007 (incluyendo el de mejor álbum) por El Banyán Rojo que, traspasando fronteras, acaba de ser editado en Francia por Paquet.

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- Las Crónicas de Ono y Hop, de Javier Olivares. 22 x 29,5 cm, color y b/n, 48 páginas, cartoné. PVP: 12 €.

Ono y Hop no son un ángel y un demonio al uso y, por supuesto, tampoco son el anverso y el reverso de ninguna moneda. Puede parecer increíble, pero el uno no sospecha siquiera la existencia del otro, ya que jamás intervienen a la vez sobre la misma persona. Ellos nunca se cruzan si no más bien se suceden, como el día y la noche. Por eso, la sola posibilidad de su coincidencia desencadenaría una avalancha de anomalías sentimentales de consecuencias imprevisibles.

Las Crónicas de Ono y Hop recoge, casi en su totalidad, las historietas publicadas en las revistas Idiota y Diminuto, Tos, Nosotros Somos Los Muertos, Sonic Comic, Benzina y en el libro colectivo Comix 2000.

Aunque no hace falta presentar a nadie a Javier Olivares, sí que es de justicia decir que es uno de nuestros mejores ilustradores y historietistas patrios. Colaborador habitual de El Mundo, Training & Development Digest, El Manglar y otros medios impresos, ha publicado entre otras para Media Vaca, Glenat, La Abadía de Monserrat y multitud de libros infantiles y juveniles para las más diversas editoriales. En tres palabras: “un fenómeno, oigan”.

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- Desde el Infierno, de Alfonso Azpiri. 22 x 29,5 cm, color, 52 páginas, cartoné. PVP: 14 €.

“Me considero un ferviente devoto de la historieta, un fanático de algunos dibujantes y un seguidor de algunas obras. Desde mis comienzo en la revista Trinca hasta ahora creo que ha caído bastante agua, personajes como Mot, Lorna, El Bosque de Lump y, otras cosas que he ido haciendo en el transcurso de este tiempo, me han dado suficientes satisfacciones, tanto por publicarlas en España como en casi todos los países y eso me hace seguir en esta loca profesión”

Desde el Infierno recoge todas las historietas del demonio Sally (¿o se puede decir demonia?). De cualquier forma todos pecaríamos inmediatamente nada más ver su cuerpo, sus deseos y… sus intenciones. Su trabajo es llevar cuantas más almas al infierno mejor, ¡y de qué manera! Hasta el mismísimo Lucifer no puede con ella.

Después de la edición del año pasado de Xecuencias, esta obra continua la publicación de las obras de Alfonso Azpiri dentro de la línea erótica de nuestro sello editorial. Estamos encantados al tener un autor de esta categoría en nuestro catálogo.

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- To kill the assassin, de Massacre. 17 x 24 cm, b/n, 144 páginas, rústica. PVP: 12 €.

“¿Qué harías si hubieses perdido la memoria y los primeros recuerdos recuperados te identificaran a ti mismo como un asesino a sueldo?” Éste es el inicio de esta obra de serie negra al más puro estilo clásico, dibujada con soltura y desenfreno y narrada como las mejores historias de cine de acción. Más de un tiro puede escaparse de sus páginas si no tienes cuidado al leerlas. El título lo dice bien claro “To kill the assassin”.

Con este álbum iniciamos una nueva colección de Dibbuks: Colección Lápiz Pireta, dedicada a la búsqueda de nuevos autores amantes del comic pero que, hasta la fecha, no han visto publicada su obra al tener que dedicar su actividad profesional a tareas totalmente opuestas al del dibujo y la narración.

El caso de Massacre es uno de ellos. Tras este pseudónimo se encuentra un ingeniero de profesión que no para de viajar y de realizar proyectos tan diferentes del mundo del comic que, a todos, nos sorprende que haya sacado tiempo para elaborar esta historia y para dibujarla en más de 140 páginas. Sólo por ello tiene todo nuestro apoyo y esfuerzo. Los lectores se lo deben de dar también. En eso confía esta colección.

Escrito por JAMESON a las 3:14 PM

9 de Noviembre 2007

Lecturas: Top Ten, The Forty-Niners

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Con cierto retraso nos llega una de las precuelas más esperadas a nuestro país, de Top 10, se trata de The Forty-Niners, una obra realizada por uno de los grandes genios de los cómics como Alan Moore, con la participación de singular dibujante Gene Ha. Un historia ambientada en el año 1949, apenas acabada la II Guerra Mundial, contra Alemania, donde el joven de 16 años Steve Traynor alias “Jetlad” (el jefe de policía en Top Ten), ha sido destinado a Neópolis, la ciudad de los cientihéroes, los criminales superpoderosos y la comisaría de policía más especial que te puedas encontrar. Traynor estará acompañado de Leni Muller una alemana que cambió de bando en 1943, en busca de fortuna en los USA; juntos caminaran al ayuntamiento a registrarse en sus nuevos destinos como agentes de la ley, enfrentándose a un viejo científico loco alemán llamado Gromolko (que aparece en la serie inicial de Top Ten) o la banda criminal de los Chupasangre, entre otros, pero también tendrá el protagonista tiempo de hacer amistades con un grupo de pilotos de caza, entre ellos Wulf, un personaje que será de cierta relevancia en la vida amorosa de Traynor. Mientras Leni, hará buenas migas con un luchador motorizado, Ramón Morales, alias Black Rider; juntos se verán las caras en un final de lo más apurado y sangriento contra cientos de murciélagos vampíricos.

Para ser una precuela (algo que está de moda ahora en el cine) The Forty-Niners, no esta nada mal. Moore establece las bases para futuras secuelas de los personajes aparecidos en la serie original, con un guión inteligente, con un ambiente retrofuturista, donde se permite con el beneplácito de Gene Ha, de homenajear a clásicos de la historieta como Popeye, Dick Tracy, el capitán Haddock, Doc Savage, Li'l Abner o Al Capp, por citar algunos pocos. En el apartado gráfico, Ha, realiza uno de sus mejores trabajos, con un estilo más fino y elegante en su trazo que en anteriores ocasiones; a lo que hay que añadir, la bella paleta de colores de Art Lyon, que hace de ésta obra un mejor cómic.

Sinceramente The Forty-Niners, no es lo mejor de Alan Moore, pero entretiene más que la mayoría de los cómics actuales, y tan sólo por 10 €. Una joya que debes comprar.

“Top 10: The Forty-Niners”
Guión: Alan Moore
Dibujos: Gene Ha
Color: Art Lyon
Editorial: Norma Editorial.
Edición original: Top 10: The Forty-Niners, America’s Best Comics
Formato: cartone, 17 x 26 cms.
112 Páginas, 10 €

Valoración: *** ½

Escrito por JAMESON a las 1:22 AM

8 de Noviembre 2007

Lecturas: Ha muerto un hombre, de Kris y Étienne Davodeau

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Al igual que hiciera Étienne Davodeau en su primera obra publicada en nuestro país La mala gente, vuelve a un tema candente, las protestas sindicales obreras de 1950 en la provincia del Finisterre francés, en la población de Brest:, donde el título de la obra lo dice todo, “Ha muerto un hombre”. Un álbum que ha contado con el guión de Kris, un guionista originario del mismo lugar de Brest, donde se originaron los hechos expuestos. El narrador de la historia, no es otro que uno de los famosos cineastas franceses perseguido por sus denuncias sociales, René Vautier; tras una larga ausencia, vuelve a Francia a requerimiento la CGT (sindicato obrero de la construcción), para rodar la situación tan grave por la que atraviesan, apenas sobrevivían con lo que cobraban, en una época, donde apenas cinco años de la finalización de la II Guerra Mundial, la reconstrucción de la ciudad, aún continuaba. Las manifestaciones en la calle iban en aumento, la tensión se nota en el ambiente, y el enfrentamiento policial era inminente, hasta que se produce el fatal desenlace, la muerte de uno de los obreros, Édoard Mazé. Desde ese momento, Vautier, decide filmar todo lo referente al movimiento sindical y los piquetes, al que acompañaran dos militantes, Desiré y Petit Zef, que se involucran en todo momento con el proyecto; con una pega, su cámara no grababa sonido, decidiendo acompañar a la filmación con la banda sonora de un magnetofón, y un poema de Paul Éluard “Un hombre ha muerto”, en homenaje al compañero fallecido. Finalizada la grabación recorren todos los lugares, para infundir fuerza y ánimo a los obreros, en pos de conseguir las justas pretesiones sociales.

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René Vautier en pleno rodaje

Para la realización de éste álbum Kris tardo 4 años, hasta que reunió todos los elementos y pudo contar con la colaboración del propio René Vautier, además de algunos de los testigos de lo ocurrido como Pierre Cauzien; añadiendo numerosos problemas editoriales para la finalización del álbum, y poder contar con un dibujante de la talla de Davodeau; todo ello para dar testimonio de uno de los grandes sucesos reivindicativos de los años 50. En una historia emotiva, llena de sencillez y datos rigurosos, como así lo atestiguan el informe que contiene al final del álbum, con todo lujo de detalles y protagonistas. En cuanto al aspecto gráfico Davodeau, realiza un buen trabajo, con una narración fluida y una caracterización de personajes acertada, además de un color espectacular. Sobre la edición de Ponent Mon, como siempre impecable.

En “Ha muerto un hombre”, encontraremos una lectura agradable, llena de momentos vibrantes que hacen de ella una obra de carácter histórico sindical francés relevante.

“Ha muerto un hombre”
Guión: Kris
Dibujos y color: Étienne Davodeau
Editorial: Ponent Mon.
Edición original: Un homme est mort, Futuropolis.
Formato: cartoné, 23 x 29’5 cms.
80 Páginas, 23 €

Escrito por JAMESON a las 12:58 PM

7 de Noviembre 2007

Novedades Ponent Mon noviembre

Ponent Mon anuncia ya tres importantes novedades para noviembre, que estarán a la venta el día 23.

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-Bokko vol. 1, de Hideki Mori. 224 páginas, 15 x 21cms, rústica con sobre cubierta. PVP: 11,00 €

Bokko, historia encuadrada en un contexto histórico real conocido como el período de los reinos combatientes de la antigua China, narra las peripecias de Mo Jia, una organización de tipo religioso-militar fundada por Mo Zi. Sus miembros, los Mo Zhe, defensores acérrimos de la paz, siguiendo las enseñanzas pacifistas de Mo Zi, y versados en las artes militares de carácter defensivo, acudían a la llamada de socorro de diversas ciudades asediadas por los ejércitos de los distintos reinos.

El primer capítulo comienza con el acoso del reino de Zhao a la pequeña ciudad fortificada de Liang, cuyos dirigentes recurren a Mo Jia en solicitud de ayuda. Un Mo Zhe acudirá a la ciudad: Ge Li. Éste será quién dirija, no sin salvar el orgulloso recelo de su casta gobernante, el sino de la ciudad y congregue los ánimos de sus habitantes de cara a una lucha sin cuartel para repeler el ataque de las temibles huestes de Zhao. El discurrir emocional de los campesinos convocados para la lucha, las filias y fobias que Ge Li suscita entre la aristocracia dirigente y sus súbditos, la brutalidad, así como la heroicidad inherentes a la cruda y triste realidad de la guerra… Todo está magistralmente relatado con ritmo trepidante a lomos de un dibujo tan sobrio como rotundo.

El manga "Bokko" de Hideki Mori, con guión de Sentaro Kubota, está basado en la novela homónima "Bokko" de Kenichi Sakemi, obra galardonada en 1992 con el prestigioso premio literario Atsushi Nakajima. "Bokko" ha sido llevado a la gran pantalla en 2007 por el director honkonés Jacob Chang en colaboración con Japón, Corea y China.

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-Ebichu, el Hamster Ama de Casa vol. 1, de Risa Ito, 136 paginas, 15 x 21cms, rústica con sobre cubierta. PVP: 9,00 €

Ebichu es un hámster charlatán, metepatas, entrañable, repelente, histriónico, sentimental… Calificativos todos ellos, y muchos más, que definen a esta surrealista hámster ama de casa, protagonista de historias tan absurdas como realistas, en las que se van narrando las divertidas miserias cotidianas de una pareja imposible en tono de corrosiva parodia. Obra compuesta de mínimos relatos rebosantes de un humor muy japonés, y que ha sido premiada en ese mismo país con el prestigioso Premio Cultural Osamu Tezuka.

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-Homunculus vol. 7, de Hideo Yamamoto. 224 páginas, 12'5 x 18 cms, rústica con sobre cubierta.PVP: 10,00 €

Flashbacks de su vida pasada y homúnculos a mansalva. La comprensión de los significados de los homúnculos, tan confusos como intrigantes, parece alentar la curiosidad de Nakoshi, aunque tal vez ésta no sea mayor que su deseo de librarse de ellos. Las intenciones de Ito, que ahora trata de eludir su responsabilidad en un desaguisado provocado por él mismo, siguen siendo oscuras. Puede que su argumentación errática no sea más que un burdo parche con el que camufla su propia ignorancia e incompetencia, aunque tampoco sería descabellado que siga adelante con su experimento a expensas del atormentado Nakoshi.

Escrito por JAMESON a las 5:49 PM

Miguel Brieva inaugura exposición, Sobras Maestras

Nos informan desde deSevilla de la inauguración de la exposición "Sobras Maestras", de Miguel Brieva, mañana jueves día 8, más detalles abajo.

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El 8º Encuentro del cómic de la Ilustración de Sevilla da su primer paso a lo grande con la inauguración de la exposición Sobras Maestras que repasa la trayectoria de uno de los creadores gráficos más importante del país.

Esta exposición estará abierta hasta el próximo 9 de diciembre y el horario de visita es de 11 a 14 y de 17 a 20:30 de lunes a sábados y de 11 a 14 domingos y festivos.

La exposición incluye más de 70 originales que realizan un repaso a toda la trayectoria artística de Miguel Brieva, incluyendo cómics, viñetas de humor gráfico, ilustraciones, diseño gráfico y animaciones para películas.

Se presentará también el catálogo de la exposición.

SITIO: Sala Imagen (Calle Imagen 2)

FECHA: Jueves 8 de noviembre

HORA: 12:00

ASISTENTES: Miguel Brieva, representantes de la Obra Social de Cajasol y Paco Cerrejón (comisario de la exposición).


Escrito por JAMESON a las 5:21 PM

6 de Noviembre 2007

Exposición Elena Odriozola en Espacio Sins Entido

Mañana miercoles, se inaugura la exposición de Elena Odriozola en Espacio Sins Entido (Calle Válgame Dios, 6. metro Chueca. Madrid), a las 20:00 horas, y podrá ser visitada desde el 8 de noviembre hasta el 15 de diciembre.

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LA EXPOSICIÓN

Elena Odriozola expone en Madrid por primera vez. La exposición se compone de las ilustraciones que elaboró para varios libros infantiles.
De trazo delicado e intimista, las ilustraciones de Elena Odriozola usan una paleta de colores suave y contenida, y resuelven de manera eficaz, tanto técnica como conceptualmente, una secuencia de situaciones en las que la sutileza y la finura sobresalen como rasgos dominantes de esta propuesta plástica original.
En la muestra se exponen unos 30 originales de ilustraciones recientes, la mayoría realizados en los 3 últimos años, con tinta, acuarela y lápiz.


LA ILUSTRADORA

Nacida en 1967 en Donosita (San Sebastián), parece que Elena Odriozola siempre ha tenido un lápiz entre sus manos. Su abuelo era pintor y también lo era su padre. Ha estudiado arte y decoración. Comenzó trabajando en una agencia de la publicidad durante ocho años, los últimos como directora de arte, al mismo tiempo que ilustraba libros. Se dedica exclusivamente a ilustrar desde 1997. Además de libros de texto, carteles y programas, ha ilustrado más de 60 libros.

El Ministerio de Cultura le ha concedido el Segundo Premio a las Mejores Ilustraciones de Libros Infantiles y Juveniles editados durante el año 2005 por La princesa que bostezaba a todas horas, escrito por Carmen Gil.


BIBLIOGRAFÍA SELECCIONADA

Ha publicado más de 60 libros, entre ellos:

- Un regalo del cielo. SM, 2007.
- Begira begira. Elkar, 2006.
- Marte y las princesas voladoras. Fondo de Cultura Económica, 2006.
- El viento de los sauces. Anaya, 2006.
- The Story of Noah. Children´s books, 2006.
- Cuando sale la luna. Thule ediciones, 2006.
- Bichos raros Ediciones. SM, 2006.
- La bella mandarina. Imaginarium, 2005.
- La princesa que bostezaba a todas horas. OQO, 2005.
- Peter Pan. Edebé, 2005.
- El arca y yo. Anaya, 2004.
- La Sirenita y otros cuentos. Anaya, 2004.
- Vegetable. Glue Meadowside Children´s books, 2004.
- Atxiki sekretua. Elkar, 2004.
- Poemas para las horas y los minutos. Edelvives, 2003.
- La Princesa y el guisante. Anaya, 2003.
- Margarita. Imaginarium, 2003.
- Botoi bat bezala. Anaya, 1999.


EXPOSICIONES

Individuales

- Minimo. Centro Cultural Ernest Lluch. San Sebastián. 2006.

Colectivas

- Ilustrísimos. Panorama de la ilustración infantil y juvenil en España 2005. Bologna Illustrators Exhibition.
- Salón de Ilustradores Vascos. Biblioteca municipal de Begoña (Bilbao). 2000.


DECLARACIONES DEL AUTOR

“Dedicarme a la ilustración no fue una decisión, fue algo que vino solo. Como si tuviera que ser así, como si no pudiera evitarlo. Eso sucedió en el año 1997 pero empezó desde que era muy pequeña. Poco a poco, sin prisas ni metas ni pretensiones. Y por ahora continúa, no sé hasta cuándo. Supongo que durará mientras lo disfrute o hasta... prefiero no saberlo.

Por el camino también trabajé en una agencia de publicidad y fue bonito mientras duró. Todo lo que aprendí allí me ha valido de mucho a la hora de interpretar los textos. Y también para saber que es mejor decir pocas cosas...”

"Ilustrar consiste en interpretar un texto. Es decir, después de leerlo, hay que plasmar en imágenes lo que tú sientes. Aunque no es suficiente con dibujar lo que aparece en el texto, hay que ir más lejos. Hay que usar la imaginación, necesariamente. El texto te dice qué tienes que dibujar" (Irutxuloko Hitza, 3 de julio de 2006).

"No pienso en los niños cuando hago ilustraciones; hago lo que me gusta" (…)
Tampoco los escritores condicionan su trabajo:

"No puedo hacer algo que está en la cabeza de otro. Lo haré a mi manera. Es mi historia, mi punto de vista. Si no le gusta, deberá buscar otra persona" (Berria, 21 de mayo de 2006).

Escrito por JAMESON a las 7:17 PM

El Príncipe Valiente nº 4 ya en preparación

El amigo Manuel Caldas, el editor de Libros de Papel, me ha informado que la venta del nº 3 de El Príncipe Valiente ha superado la cifra de los 200 ejemplares, un handicap que tiene camino de superar los 300 ejemplares para continuar con la serie, dada su imposición en su venta por correo. "Sín duda que habrá nuevo volúmen en 2008". Os adelantamos la portada del cuarto volumen, y os animamos a que compreís el n º 3, escribiendo al e-mail del editor mcaldas59@sapo.pt

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Escrito por JAMESON a las 3:21 PM

Lance, lo nuevo de Libros de Papel

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-LANCE VOL. 1 (de 4), de Warren Tufts. Libros de Papel. 80 Páginas, 23'3 X 33'9 cms, rústica. P.V.P: 26,50 €

"El dibujo era excepcional, así como el colorido de la página dominical, y fue una de las historietas del oeste más auténticas jamás realizadas."

De este modo, con pocas palabras, pero absolutamente significativas, resume Ron Goulart (The Funnies, 100 Years of American Comic Strips, 1995) la obra que ahora se recupera. Cuando su creador, Warren Tufts (1925-1982), la empezó, aún no había cumplido treinta años y ya había realizado otro "western" para los periódicos: Casey Ruggles, que escribió y dibujó con gran éxito entre 1949 y 1954.

Dueño de un inmenso talento natural que desarrollaría sin ningunos estudios formales, sólo a través de la práctica, Warren Tufts entendía que el potencial de su cómic no podía ser debidamente aprovechado sin su adaptación al cine o a la televisión. Cuando la agencia para la cual realizaba Casey Ruggles se opuso a sus planes, decidió abandonar a su creación y dar origen a una serie que pudiera controlar por completo.

Así nació Lance. Concebida como plancha dominical únicamente, sin tira diaria y para ocupar, preferentemente, una página entera de los suplementos dominicales de tamaño "standard" (el mayor de todos) de los periódicos, la serie se estrenó con gran éxito el 5 de junio de 1955. En esa época Prince Valiant era el único cómic al que los periódicos aún dispensaban tanto espacio: todas las otras series no disponían ya más que de un tercio de página o, en el mejor de los casos, de media página. Lance fue, por tanto, todo un asombro.

Es esta obra maestra del cómic norteamericano la que invitamos a descubrir al lector a través de cuatro volúmenes, con todas las planchas dominicales (en color; el fabuloso color, original y restaurado) y todas las tiras diarias (en blanco y negro, naturalmente) debidamente reproducidas.

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Escrito por JAMESON a las 2:51 PM

Novedades La Cúpula noviembre

Aquí teneís el listadode novedades de La Cúpula, con importantes títulos como los nuevos tomos de Beto Fernández, Crumb, el segundo integral de Odio, y la nueva edición en cartoné de Ghost World: Mundo Fantasmal, de Daniel Clowes. Todas las novedades estarán a la venta el 23/11/2007.


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-El cadáver y el sofá, de Tony Sandoval. 100 páginas, color, 17 x 24 cms, rústica. P.V.P: 20,00 €

Al borde del aburrimiento, Polo y Sophie pasan el verano contemplando el proceso de descomposición de un cuerpo abandonado en el campo, el cuerpo de Christian, un chico desaparecido recientemente. Mientras, un lobo negro espía a los chicos desde la maleza.

Una nota de Christian dentro del sofá de Sophie aumenta el misterio? ¿Qué vínculo existe entre el cadáver y el sofá? ¿Cómo murió Christian? ¿Qué tienen que ver los hombres lobo en todo esto?

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-Encima y debajo, de James Sturm. 84 páginas blanco y negro, 17 x 24cms, rústica. P.V.P: 10,00 €

"El Renacimiento" y "A cientos de pies bajo la luz del día", dos cortas pero densas novelas situadas en diferentes períodos en la frontera americana.

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-Ghost World: Mundo Fantasmal, de Daniel Clowes. 7ª edición, 84 páginas, color, 17 x 24 cms, cartoné. P.V.P: 16,00 €

GHOST WORLD, Mundo Fantasmal, es la historia de Enid y Rebecca, dos amigas que afrontan la exploración del no siempre agradable camino a la madurez y el incierto futuro de su intrincada relación. Daniel Clowes conjura una historia tan tierna como objetiva de su frágil existencia, capturando los temores mundanos y las tragedias cotidianas de dos jóvenes que ya no son niñas, pero que tampoco son aún mujeres.

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-Luba: El libro de Ofelia, de Beto Hernandez. 260 páginas, blanco y negro, 17 x 24 cms, rústica. P.V.P: 18,00 €

Luba pierde el culo por Fortunato, que llegó al mundo de una manera insólita, por mar. Doralis, presentadora de un programa infantil en televisión, ha salido del armario con todas las consecuencias. Sergio, estrella del fútbol, no puede con la prensa rosa, que en sus titulares se pregunta también si Pipo, su madre y productora del programa, no estará saliendo con la novia del deportista, Fritz, tía de Doralis... Khamo, el marido de Luba, dejó hace tiempo de relacionarse con criminales, pero sigue arrastrando cuentas pendientes con la mafia, asuntos de drogas. Mientras, Ofelia recrimina a su prima Luba sus salidas nocturnas, cuida de Socorro y los críos y planea escribir un libro sobre la familia y sus ramificaciones. Y los primeros escarceos sexuales de Fritz y un meteorito acercándose a la Tierra. Lo mejor de cada uno va a empezar a salir a flote.

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-Odio Integral 2, de Peter Bagge. 88 páginas, blanco y negro, 17 x 24 cms, rústica. P.V.P.: 15,00 €

BUDDY y APESTOSO van a meterse a managers de la banda promesa del grunge. Surgirán contratiempos, pero nuestros chicos no van a estar dispuestos a tirar la toalla justo cuando la cosa empieza a funcionar.

Que Valerie soporte tanto ajetreo y tanta macarrada ya será otra historia, pero ahí está Lisa, atacada de los nervios para variar y ahora pidiendo trabajo en la librería donde Buddy sigue currando.

Se va a liar pero muy mucho y George Hamilton III no piensa morderse la lengua. ¡Para algo tiene un fanzine!

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-Troya, de Ralf König. 2ª edición. 68 páginas, color, 21,5 x 28 cms, rústica. P.V.P: 10,95 €

Si hay un dibujante capaz del gag más descacharrante a la vez que de la reflexión más inteligente, ese es Ralf König.

Estas páginas recogen un buen montón de sus historietas más cortas e intensas. Todas capaces de dar en el clavo de lo cotidiano a partir de la crisis de los cuarenta, de las ventajas de las dentaduras postizas, de la cosmética antiarrugas, de la tensión nerviosa derivada de la paternidad, de la tensión nerviosa derivada de la propia madre, de los mozalbetes narcisistas, de los machotes impetuosos... Todas y cada una de ellas contienen el König más agudo en su retrato de las relaciones humanas.

Un torbellino de situaciones embarazosas, malentendidos y catástrofes de la mano del humorista más serio de Europa.

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-O. C. Crumb 15: Las reflexiones de Tio Bob, de Robert Crumb. 68 páginas, blanco y negro, 21,5 x 28 cms, rústica. P.V.P: 9,95 €

Crumb , el dibujante sufrido y paciente, el cascarrabias misántropo y ermitaño, el engreído hijo de puta, egocéntrico , aburguesado , obseso sexual, neurótico, autista, llorica con remordimientos, individualista tosco y espíritu libre, se confiesa una vez más a través de sus historietas en un álbum que es carne de psiquiatra, caótica tesis antropológica y pura vida encapsulada en viñetas. ¡Arte!

¿Por qué nos gustan tanto las mujeres? Entonces, ¿por qué las odiamos? Yo, tú, él, todos somos mezquinos. ¿ Por qué el mundo moderno es tan mierdoso y aburrido? ¿Por qué? ¿Por qué? ¡¿Por qué?!

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- Kiss comix 194. Varios autores. 68 páginas , 20 x 26,5 grapado. P.V.P.: 3,60 €

Escrito por JAMESON a las 11:47 AM

5 de Noviembre 2007

Lecturas: Maldiciones, de Kevin Huizenga

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En la lectura de Maldiciones de Kevin Huizenga (la segunda obra publicada en nuestro país tras Ganges, Ediciones Sins Entido, 2006) de éste autor norteamericano, encontrarnos nueve historias, aparecidas en la revista “Or Else” de la editorial Drawn & Quarterly. Historias de la más diversa temática, con algunos de sus planteamientos originales, humor y tragedias, que se podrían enmarcar dentro varias de ellas dentro del género “slice of life”, protagonizas por su personaje fetiche Glenn Ganges En su primera entrega “Te verde”, el autor nos muestra como puede influirle dicha bebida, la falta de sueño y una mala nutrición le hacen ver “visiones” muy preocupantes para su salud mental; para dar paso a una adaptación de un cuento de John Sheridan Le Fanu, y la historia del Reverendo Jennings, narrada por el doctor Heselius. En la segunda “Perdido y hallado”, trata sobre el grave problema social de los niños desaparecidos, un tema muy actual, que no debiera caer en el olvido de la gente. “Calle 28”, supone la ilusión de tener un hijo nuestro protagonista y la imposibilidad de tenerlo, debido a una maldición según su doctor. Ante eso, solamente le queda pasar una serie de pruebas verdaderamente surrealistas para conseguir su propósito. A continuación, un nuevo misterio acontece sobre los pájaros de la ciudad, la llegada de los estorninos en “La maldición”; el embarazo no deseado en una adolescente y la posterior adopción del niño en “Caso 0003128-24” (con una experimentación narrativa metafórica de Huizenga muy imaginativa); pasando por la compaginación del trabajo de la pareja en “Sin dormir juntos” o una nueva propuesta laboral en “The new hot thing”. Para casi acabar con una reflexión sobre la vida y la religión, de la mano de un periodista aficionado al golf, llamado “Jeepers Jacobs”. Y finalmente el trato que creen dispensar las figuras alrededor de los cementerios llamados Jeezoh, que se supone que salva las almas del infierno de los niños nacidos muertos, los abortos prematuros, y los bebes abortados.

Kevin Huizenga (Harvey, USA, 1977) realiza un trabajo realmente experimental en estas nueve historias, con las que muchos lectores pueden verse confundidos, sobre todo en la forma de acabarlas. De todas ellas destacaría sobremanera “Calle 28” y “Caso 0003128-24”; el resto de ellas cumplen su función, pero no convencen y alguna de ellas llegan a resultar algo pretenciosas. En cuanto al apartado gráfico, poco que objetar, buena resolución de las páginas, con una línea clara muy marcada en sus dibujos, que a muchos de los lectores puede recordarles a autores de la talla de Chester Brown o Seth.

Maldiciones no es lo mejor de Huizenga, quizá en una próxima ocasión entretenga más al lector y le convenzan sus historias. Una obra que sólo recomendaría a fans acérrimos del autor, con ganas de leer una obra a caballo entre la experiencia narrativa y el ensayo.

“Maldiciones”
Guión y dibujos: Kevin Huizenga
Editorial: La Cúpula
Colección: Novela Gráfica
Edición original: Curses, Drawn & Quarterly
Formato: rustica con solapas, 21’5 x 28 cms.
154 Páginas, b/n y color, 25 €

Valoración: ** ½

Previews de Maldiciones en inglés aquí

Escrito por JAMESON a las 7:32 PM

¡Esas chicas de Norma!

Un año más las chicas de Norma coparon las miradas y atenciones de los aficionados en el XIII Salón del Manga, felicitaciones al departamento de prensa por la eleccion presentada en el Salón, para muestra un botón.

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Laura y Yani Yu Yan


Más fotos en aquí

Escrito por JAMESON a las 6:45 PM