Nuevas lecturas de Ediciones B

Una nueva entrega de Superlópez ya está aquí, “Tras la persiana”, en la que nuestro querido héroe a un malvado extraterrestre, el Dr. Mengelele, con un propósito clonar a una cantidad ingente de inmigrantes chinos, que le ayuden a conquistar el planeta Tierra. En una historia donde aparecen los habituales secundarios de la serie, Jaime, Luisa, El Jefe o el inspector Holmez, en una clásica historia, con un planteamiento, desarrollo de la trama y un final divertido. Jan continua con su labor incasable, de contar su visión particular de la sociedad en que vivimos, a través de los ojos de su personaje, haciendo una crítica sobre la explotación a los que están sometidos miles de seres humanos, en éste casos unos pobres chinos en un taller de confección. Un álbum entretenido para pasar un rato agradable de lectura, e incondicionales de Superlópez.

Guión y dibujos: Jan
Editorial: Ediciones B
Colección Magos del Humor nº 104.
Formato: cartoné, 21'5 x 29’5cms
46 Páginas, color, 9’95 €.

Valoración: ***

“En el país de los juegos el tuerto es el Rey”, es una entretenidísima aventura de Superlópez, que es ahora reeditada en la colección Fans de Superlópez. A nuestro protagonista Juan López, la fortuna le sonríe, le acaba de tocar una quiniela de 14 junto a sus compañeros de la productora Llauna Films, Jaime y Luisa. Ante esta buena noticia deciden irse de vacaciones al principado de Tontecarlo, un lugar de juego y apuestas, la perdición para todo el que entra. Todo marcha bien hasta que Luisa es secuestrada por el gobierno del principado, para evitar la injerencia de Superlópez en los negocios de los casinos, pues los accionista mayoritarios, son el Rey Akitespero I, el tuerto, y su primer ministro Refuller D’Abastos; mandatarios que no están dispuestos a perder dinero.

En éste número podemos apreciar la evolución gráfica del maestro Jan, en su forma de planificar las páginas, con encuadres imposibles y unas viñetas de mayor tamaño a los que nos tenía acostumbrados hasta la fecha por esa época. Todo esto, a favor de una narración más ágil y divertida. Un buen tebeo, como los de antes. ¡No te lo pierdas!

Guión y dibujos: Jan
Editorial: Ediciones B
Colección Fans nº 12.
Formato: rústica, 21'5 x 29’5cms
62 Páginas, color, 3’95 €.

Valoración: ****

11-M. Once miradas

Parece que fue ayer, no puedo borrar de mi cabeza aquella visión tan espeluznante del atentado más sangriento que se ha producido en España, el 11 M, como muchos de vosotros aquel era un día cualquiera de trabajo; estaba escuchando la radio y de repente surgía la terrible noticia, pasaba poco más de la 7:30 de la mañana cuando se daba a conocer una serie de explosiones en Atocha, inmediatamente, pense en mí madre, pues me había comentado que ese mismo día iría a Madrid a una reunión de trabajo. Fueron uno de los momentos más angustiosos de mí vida, afortunadamente pude hablar con ella, gracias a Dios, no cogió ese tren a esa hora del andén de Alcalá de Henares. No tuvo tanta suerte una amiga de toda la vida, viajaba en uno de los trenes donde explotaron las bombas, entonces ocurrió un milagro, salvó su vida sin heridas, con tan sólo contusiones por la onda expansiva, pero muchos de los que viajaban murieron víctimas de la barbarie y la sin razón; marcando la vida de todos nosotros. Si hay algo cierto, es que nada puede justificar estos asesinatos tan cobardes, ninguna ideología o religión, pues la vida es sagrada y un derecho al que tenemos todas las personas de bien.

Ahora con motivo del aniversario de dicha fecha, Edicions de Ponent, edita una obra con 10 relatos y 11 artistas nacionales como Ana Juan, Bartolomé Seguí, El Cubrí, Enrique Flores, Keko, Laura, Micharmut, Raúl, Santiago Sequeiros, Silvestre y Victoria Martos. Una obra de dirigida y coordinada por Felipe Hernández Cava (miembro fundador de El Cubrí), apoyada por el Patronato de Cultura de Guadalajara (una de las ciudades afectadas con 11 muertos), en la que se organizará una exposición itinerante en la primera quincena de junio. Sirva este libro como punto de reflexión ante lo sucedido, con unos relatos llenos de emoción, poesía, y desde todos los ángulos posibles. Un sentido homenaje a todas las víctimas de ese fatídico día y a todas las familias afectadas. Por ultimo me quedo con unas palabras del magnífico prólogo que nos ha brindado Felipe H. Cava para este libro, “El atentado del 11-M no respondió a ninguna provocación. No tuvo otro objetivo que la destrucción si sentido, sin significado. No perseguía, como buen acto nihilista, otra cosa que dejar un vacío entre nosotros”.

11-M Once Miradas.
Autor: VV.AA. (Varios Autores.)
Editorial: Edicions de Ponent.
Colección: Paper Grisos
Formato: cartoné, 23’5 x 29’5 cms
72 Paginas, b/n, 30 €.

Valoración:****

Exposición Viñetas por la Paz

La Universidad de Alcalá acoge en el Archivo del Movimiento Obrero – Fundación Pablo Iglesias, la exposición Viñetas por la paz y contra la violencia organizada por la Fundación General de la Universidad de Alcalá en colaboración con la Fundación Fernando Buesa Blanco. Esta exposición llega hasta nosotros tras haber sido mostrada en Vitoria, Baracaldo y San Sebastián. Toda ella quiere convertirse a través de las viñetas en la metáfora de todos aquellos que han tomado la voz y la palabra, para revindicar la paz y la libertad vulneradas por la intransigencia terrorista.

“En esta exposición se recoge cómo han percibido, durante los últimos 25 años, la realidad de la violencia política, del terrorismo en el País Vasco, una veintena de los mejores dibujantes de la prensa escrita. En la muestra, compuesta por más de 200 viñetas e ilustraciones, se han reunido trabajos publicados en los principales diarios (ABC, Deia, Diario de Navarra, Diario Vasco, El Correo, El Mundo y El País).”

Natividad Rodríguez Lajo

Presidenta

Fundación Fernando Buesa Blanco Fundazioa

“El objetivo final era la producción de una exposición de Humor Gráfico de prensa, cuya selección fuese representativa de lo publicado y que mostrase lo más ampliamente posible, pero de forma sencilla, los diferentes aspectos que rodean este asunto, permitiéndonos de esta manera exponer el escenario del problema ETARRA”.

“La exposición va destinada a la aportación de un mensaje: “La existencia de un problema en el que toda aportación en su resolución es válida” y la sensibilización de la opinión pública sobre el mismo. Por ello no podía ser una relación de obras sin coherencia entre ellas. En segundo lugar el que la exposición debía ser un reflejo de lo publicado, por tanto habrá aspectos del problema que no encuentren reflejo en la exposición; y por otro lado, debía dar una idea general del problema al visitante.

La exposición, finalmente se distribuyó en dos grandes bloques. En el primero de ellos se presenta el problema. En el segundo se observan las tendencias o reacciones para tratar de resolverlo desde todos los sectores de la sociedad”.

Juan García Cerrada
José Lorenzo Sánchez

Comisarios de la exposición

“Como humorista gráfico considero que mi trabajo es por encima de cualquier consideración un ejercicio de libertad. En consecuencia sólo cabe un compromiso firme en defensa de la libertad que ejercemos cada día y en favor de la convivencia pacífica y contra el terrorismo. Me parece obvio y extraño tener que dar explicaciones de esta actitud.”

Jesús Zulet

Humorista

“Sirva este trabajo como un elemento más de reflexión y debate entorno al problema de la violencia y, sobre todo, como herramienta de sensibilización sobre la atrocidad y sin sentido de la violencia como vía de resolución de cualquier reivindicación nacionalista o independentista.”

Virgilio Zapatero

Rector Universidad de Alcalá


FECHAS Y LUGAR

Hasta el 17 de abril de 2005

De lunes a sábado, de 10.00 a 14.00 h. y de 17.00 a 20.00 h. Domingos y festivos, de 10.00 a 14.00 h.

Jueves 24 y viernes 25 de marzo abierto de 10.00 a 14.00 h.

Archivo del Movimiento Obrero

Colegio Menor de San Bernardo. C/ Colegios, 7.

Alcalá de Henares



Organizan

Universidad de Alcalá

Fundación Pablo Iglesias

Fundación Fernando Buesa Blanco

Fundación de Víctimas del Terrorismo

EL adiós de Joaquín Luqui

Sin duda uno de los grandes maestros de la radio y la fómula musical, era Joaquín Luqui, desgraciadamente nos ha dejado después de sufrir una caida y golpearse en la cabeza, una lastima; llevaba enfermo un tiempo y estaba en fase de recuperación pero en una mala jugada del destino, hemos perdido una de las mejores voces y buenas personas de dentro del mundillo musical. Recuerdo perfectamente el día que le conocí, estaba en la librería Crisis de Madrid, hace ya unos cuantos años y cuando le visite en el estudio de los 40, me atendió cómo un amigo, incluso me regalo un disco de Brian May, que por aquel entonces acaba de lanzar el Live At The Brixton Academy .Te echaremos de menos amigo. allá donde estés seguro que triunfarás, ¡será tres, dos o uno, tú y yo lo sabíamos! Happy, happy!

Fuente: Cadena Ser

Joaquín Luqui, el locutor y crítico musical de la Cadena SER y Los 40 Principales, ha muerto esta madrugada a los 57 años de edad en la UCI del Hospital Clínico de San Carlos de Madrid, donde estaba ingresado desde hace diez días en coma.

Luqui estaba ingresado en la UCI del citado hospital madrileño a consecuencia de una hemorragia cerebral, tras sufrir una caída fortuita. Sus restos mortales han sido trasladados al tanatorio de la M-30, donde ha sido instalada la capilla ardiente, por la que han pasado familiares,0 artistas (Micki, Betty Misiego, Georgy Dann o Luz Casal) y compañeros del locutor (como Miguel de los Santos, José María Íñigo, que ha destacado que era "un tipo único, de los pocos que se convierten en figura del tamaño de los que presentaba" o Iñaki Gabilondo).
Mañana sus restos serán trasladados al crematorio del Cementerio de La Almudena y sus cenizas viajarán finalmente a su localidad natal de Caparroso.

El periodista, que trabajaba como locutor y crítico musical en la Cadena SER desde hace casi cuarenta años, había nacido en esta localidad navarra de Caparroso hace 58 años.

Joaquín Luqui llegó a Madrid con 18 años, en 1969, y trabajó en revistas como "El Gran Musical" o "Los 40 Principales", de la Ser, emisora en la que desarrolló su sello inconfundible como locutor.

El primer fan entre los fans

Luqui era el primer fan entre los fans, el periodista más querido por todos los de la profesión, el amigo de sus amigos, el apoyo de los novatos -no le costaba nada echar una mano al becario perdido- y la envidia de un gremio que ya no encontraba raro ver como el famoso de turno, ya fuera Michael Jackson o Bryan Ferry, no dudaba en bajarse del estrado en plena rueda de prensa para saludarle.

Ahora sus características muletillas, "Tú y yo lo sabíamos" o "Será tres, dos o uno", forman parte ya de la historia de la FM española, que desde hoy se ha quedado un poco muda.

Autobiografía del autor

La radio me acompañó desde mi infancia en Navarra. Por la radio me enteraba del mundo exterior, con ella empecé a escuchar y a amar la Música, el Arte más libre y total. En la radio, ya desde el otro lado, llevo más de 30 años y me siento feliz porque intento hacer tan felices a los oyentes como yo lo era de niño entonces.
Antes y ahora, Radio y música me hacen sentirme en una juventud permanente porque ése es el valor añadido del medio, de la música (y también, por supuesto, de esos otros hobbies gloriosos como el cine, la lectura, la televisión y más...).
Doy gracias a la música porque me ha permitido, además, viajar mucho y conocer a fondo a grandes artistas, muchos de ellos, luego, amigos confirmados: Beatles, Rolling Stones, Bruce Springsteen, Michael Jackson, Bon Jovi, Madonna, Mariah Carey, Backstreet Boys y un larguísimo etcétera. Y, por supuesto, españoles.
Fui, y sigo siendo, no DJ, sino comentarista. Me encanta el contacto directo con la gente, con el público que, en definitiva, es quien decide. Por eso, lo de Tú y yo lo sabíamos lo digo con el mismo entusiasmo que lo de Será 3, 2 ó 1.
Desde siempre, he apoyado el fenómeno fans. Los más grandes fueron, precisamente y desde el principio, ídolos de fans, incluyendo a Beatles, Sinatra... En general, las fans, los seguidores son generosos y ójala su entrega fuera imitada...
Y creo en el poder de la Música y de la Radio, sin barreras, sin fronteras. Antes y ahora. En la vida real y en los programas de radio y, de propina, en la televisión. Y creo, por supuesto, en la solidaridad, la tolerancia, la amistad, el Amor, también sin barreras... Así he sido y ójala así siga y que tú lo veas, lo oigas y lo compartamos!

Nuevas lecturas de Ponent Mon

El amor sobre la cultura japonesa que Boilet profesa, queda patente en ésta maravillosa obra titulada “Tokio es mi jardín”, donde su protagonista, David Martín, es un joven representante de un coñac francés llamado Herault. Su vida transcurre en Tokio, disfrutando del gran ambiente nocturno de una ciudad cosmopolita, lo que desencadenará una ruptura sentimental con su actual pareja. Pero poco le durarán las penas, en unos días, conocerá en una fiesta a Kimie, una modelo simpática y cariñosa que le llevará a David, a sentirse a gusto y encontrarse consigo mismo. Una relación que peligrará, por la no-continuidad de él en Japón, ante las perspectivas nada halagüeñas de ventas de la marca que representa y la llegada de su jefe más inmediato al país nipón.

Ponent Mon recupera una deliciosa obra de Frédéric Boilet (Mariko Parade, Espinaca Yukiko), con la ayuda de Benoît Peeters(Tintín y el mundo de Hergé); con una historia con momentos muy humanos, tiernos como la vida misma, y la vez basados en propias experiencias de Boilet. Un autor que durante su ya larga estancia en Japón, se convirtió en el impulsor y creador de un nuevo movimiento artístico, el denominado “Nouvelle Manga”. Realmente hay momentos sublimes en la historia, el autor sabe como nadie, retratar escenas de puro erotismo, dejando a lector impresionado ante tanta sensibilidad. Sin duda una gran obra con un Happy End! (como le gusta hablar al propio protagonista), llena de sentimiento, pasión y belleza. Sencillamente, deliciosa.

Guión: Benoît, Boilet.
Dibujos: Frédéric Boilet.
Editorial: Ponent Mon
Formato: rústica con solapas, 17 x 24 cms.
152 Páginas, b/n, 12’50 €.

Valoración: ****

Jiro Taniguchi, uno de los creadores más galardonados en todo el mundo, regresa a las librerías españolas, con una historia basada en el final de la época Meiji (principios del siglo XX), una de las etapas más importantes de la historia de Japón, que establecería las bases fundamentales de su país. Con la ayuda de Natsuo Sekikawa, Jiro, plantea una obra documental, basada en las experiencias del profesor y escritor Natsume Sôkeki, un autor de reconocido prestigio histórico, testigo ocular de su tiempo, novelistas, poetas, militares, socialistas, estudiosos o pensadores, que intentaban dar su propia visión de los acontecimientos ante los cambios económico políticos que se estaban produciendo. No sin cierto sentido de culpabilidad o rechazo de la gente, ante la rápida occidentalización del país. Todo esto se refleja en la novela que el propio Sôkeki está escribiendo, titulada “Botchan”; siendo testigos todos sus alumnos más aventajados de la universidad.

Taniguchi, con esta obra que data de 1987, empezó a forjar su estilo, tanto gráfico como literario porque se le conoce hoy día. “La época Botchan" reúne todas las cualidades para convertirse en un clásico para entender la cultura japonesa. Un primer volumen con un comienzo prometedor, que tendrá continuación en un siguiente volumen, del que sin duda aprenderemos cosas muy interesantes. No faltéis a la cita amigos, lo lamentaríais.

Guión: Natsuo Sekikawa.
Dibujos: Jiro Taniguchi
Editorial: Ponent Mon
Formato: rústica con solapas,
Sentido de lectura oriental, 17 x 24 cms
152 Páginas, b/n, 10 €.

Valoración: ****

Kinderbook, fue la obra con la que se inicio Kan Takahama profesionalmente en el arte de los mangas. La primera historia que aparece en libro, “Las mujeres que quedan” gano un concurso en la revista nipona Garo, el premio, su edición en dicha publicación, desde entonces continua colaborando habitualmente, hasta hoy día. El tomo en cuestión relata 10 historias cortas sin relación entre ambas, sobre hechos cotidianos, de genero costumbrista, que abarcan desde la niñez a la madurez de los personajes que aparecen. Con un lenguaje sin excesivos adornos, llenos de pasión contenida, siendo algunos de ellos autobiográficos. Historias que sólo pretenden entretener al lector en buena medida.

En el apartado gráfico Takahama destaca por un dibujo sencillo, donde pone de manifiesto la utilización de bocetos retocados digitalmente, con resultados asombrosos; hecho que llamaría la atención del singular Frédéric Boilet, compartiendo con él, un proyecto de una novela gráfica de corte intimista, Mariko Parade, (editada posteriormente también por Ponent Mon). Durante ese tiempo de realización, Kan se uniría a Boilet a un nuevo concepto de arte, el denominado “Nouvelle Manga”. En definitiva un trabajo destacado de la autora de la que esperamos, próximas historias.

Guión y dibujos: Kan Takahama
Editorial: Ponent Mon
Formato: rústica con solapas,
Sentido de lectura oriental, 17 x 24 cms
202 Páginas, b/n, 15 €.

Valoración: ***

Nuevas lecturas de Aleta

La aparición de un nuevo héroe como Invencible en el tan poblado mercado de los cómics de nuestro país, representa es un nuevo soplo de aire fresco, con historias muy entretenidas. Su protagonista es un joven adolescente, Mark Grayson, que se convierte de la noche a la mañana en un superhéroe, gracias a su padre, el famoso Omniman. Poco a poco Mark va descubriendo sus poderes, la superfuerza, el poder volar o la supervelocidad, con los consejos expertos de su propio progenitor; combatiendo junto a él amenazas interplanetarias. Su guionista Robert Kirkman, ha sabido darle un toque alegre y divertido a una serie llena de hechos cotidianos, como los de cualquier familia americana, como si se tratara de una comedia de situación. En cuanto al dibujante, Cory Walker, también novato hasta ésta serie, realiza un gran trabajo, con un estilo sencillo, lleno de fuerza y originalidad, algo muy importante para los tiempos que corren.

En la actualidad la colección avanza con paso firme en los USA con un Robert Kirkman (Tech Jacket) pletórico, dispuesto a dar lo mejor de sí (incluyendo su nueva aventura para la Marvel Comics), con un nuevo dibujante, Ryan Ottley, que cumple con creces con su trabajo. En definitiva, una serie a tener en cuenta, que no te la puedes perder.

Guión: Robert Kirkman
Dibujos: Cory Walker.
Color: Bill Crabtree
Editorial: Aleta Ediciones.
Miniserie 2 números.
Edición original, 5 y 6 Invincible, Image Comics.
Formato: prestigio, 17 x 24 cms
48 Páginas 5 €.

Valoración: ***

Relato sorprendente a cargo del amigo I. G. Holgado, de talento prodigioso y trazo arrollador en Homocánido. Una historia que cuenta como una familia de hombres lobos, ante la imposibilidad de vivir en su hábitat natural, decide emigrar al París de las luces, y vivir como humanos, en pleno siglo XIX; siendo testigos de grandes mitos y descubridores de la ciencia y la cultura, como Pasteur o Van Gogh. Descubrirán que la buena fortuna no les acompañara siempre, siendo el único superviviente de la familia, el hijo de estos, el hombre lobo llamado Fenris, que ante los acontecimientos venideros y nada halagüeños, le conducirán aun callejón sin salida para él y los de su especie.

Holgado (Heavy Metal, Dark Horse, Spirou), en pocas páginas desarrolla una historia emocionante y entretenida, dando lo mejor de si. Si bien es cierto que la trama se presta a un mayor número de páginas, contentémonos con una obra más que interesante, de uno los autores españoles más rompedores, gráficamente hablando, y aún por descubrir por una inmensa mayoría de los lectores. No os lo perdáis, merece la pena.

Guión, dibujos y color: I. G. Holgado.
Editorial: Aleta Ediciones.
Número único.
Formato: prestigio, 17 x 24 cms
34 Páginas 5 €.

Valoración: ***

Segunda entrega de Treyes, una historia de fantasía heróica, ambientada en la Roma del año 516 DC, donde el imperio romano ha caído en poder de las tinieblas, en manos de una dictadura papal, Thatanatos I. Pero hay alguien que puede cambiar el orden preestablecido, una niña llamada Ara, ha sido la elegida para cambiar el destino del imperio y poner a salvo a todos sus habitantes de las injusticias cometidas. Gracias a tres amigos benefactores como Levi el taumaturgo, Carlión el leproso y la poderosa guerrera, la dama Délago, la niña tiene una oportunidad de sobrevivir, en una única esperanza para salvar a la humanidad del Papa y su temible esbirro Rawulf.

Eduardo Culera y Pedro Camello, nos relatan una buena historia, donde no faltan luchas, emociones fuertes en esta aventura. Sí quieres algo diferente, Treyes es tú cómic favorito para pasar un rato agradable de lectura. Para amantes de la fantasía heróica.

Guión: Eduardo Culera
Dibujos: Pedro Camello
Editorial: Aleta Ediciones.
Colección Balas Perdidas nº 12.
Formato: prestigio, 17 x 24 cms
68 Páginas, b/n, 6 €.

Valoración: ***

Magia, acero, romance y diversión, es lo que nos espera en un nuevo trabajo de Jordi Yabarri (Titán del pasado), un autor que progresa en cada nuevo proyecto en que se embarca. El protagonista de la historia es el misterioso Beryl, un humano que poco a poco va perdiendo dicha condición, para convertirse en un ser con piel de dragón; iniciando un viaje en busca de un hechicero que le solucione el dichoso problema. Le acompañaran en su viaje la bella Theera (una estudiante de magia) y Avalar (un elfo), dos buenos amigos que hace en el camino, qué en más de una ocasión salvaran a nuestro protagonista de las hordas malvadas del rey Daenir. Como detalle, el autor se hace un homenaje a sí mismo en la historia, con la aparición de dos populares personajes femeninos creados por él, que caerán en las redes de todo un conquistador como Avalar.
Únete a este viaje fantástico que sólo ha hecho más que comenzar. ¡No te lo pierdas!

Guión, dibujos y color Jordi Yabarri.
Editorial: Aleta Ediciones.
Colección Balas perdidas nº 11.
Formato: prestigio, 17 x 24 cms
100 Páginas, 12 €.

Valoración: ***

Presentación de Dontar

Un nuevo cómic de Corominas es siempre bien recibido, aquí tenéis el día y el cartel de presentación.

Si quereis ver un previews del comic sólo tenéis que pinchar aquí

Guía visual Bruguera (1940-1986)

Una gran parte de los recuerdos de mi infancia, están llenos de momentos inolvidables de lectura, unidos a la Editorial Bruguera. Crecí leyendo cómo otros muchos niños de la época, con Mortadelo y Filemón, Superlópez, Sir Thim O’Theo, El Jabato, Zipi Zape, Robin Robot, Pulgarcito o Los Pitufos, por poner sólo unos ejemplos. Cierto, que me pillo en la ultima etapa de Bruguera, lo que no impidió una niñez llena de risas, y buenas lecturas compartidas con mis hermanos. Nuestros preferidos eran Mortadelo, Superlópez y Pulgarcito, personajes con los que disfrutábamos siempre en nuestras ultimas lecturas del día. ¿Cuantos niños habrán aprendido a leer con Mortadelo y Filemón? La respuesta es bien clara. Nosotros tuvimos mucha suerte en ese tiempo de vivir justo debajo de una librería y cambio de novelas, El Pilar, del añorado Sr. Pinilla; donde detrás del mostrador atesoraba una cantidad ingente de tebeos de todos los géneros. Gracias a él y su infinita paciencia disfrutamos de grandes momentos de pasión y no pocas aventuras, de los cientos de estupendos personajes que componían Bruguera.

Una historia, la de la Editorial Bruguera, que nos es presentada en forma de guía visual, desde sus inicios en 1921 con la revista Pulgarcito, hasta su desaparición en 1986, de la mano de Ediciones Glénat y Tino Regueira. Un libro lleno de un esfuerzo titánico por recuperar la historia de un gran editorial, que dejó huella en miles de niños en su infancia. Una guía, donde se hace un repaso a todas las publicaciones editadas, con portadas (con una calidad impresionante de reproducción), fechas, autores y personajes aparecidos. Una obra divida en cinco partes bien diferenciadas, desde su fundación por Juan Bruguera Teixidó, hasta su desaparición; presentada de una forma amena e interesante para el lector, en una trayectoria de más de 60 años de publicaciones. Con autores de la talla de Ibañez, Escobar, Raf, Vázquez , Ambros, Mora, Jorge, Peñarroya, Segura, Cifré, y tantos otros que autores que nos alegraron con sus historias en tantas ocasiones. Miles de paginas, hoy llenas de nostalgia, pasión y amor por unos personajes míticos, en una época donde el entretenimiento no tenía competencia con los juegos, de las tan generalizadas consolas de hoy día. Sirva este libro como ejemplo de lo que supuso una de las etapas más gloriosas de nuestra historieta de nuestra querida España.

Guía visual de la
Editorial Bruguera (1940-1986)

Autor: Tino Regueira.
Editorial: Ediciones Glénat.
Colección Viñetas.
Formato: rústica con solapas, 21 x 28 cms.
272 Páginas, 19 €

Valoración: ****

Ya hay fecha para Sin City

Habrá que esperar hasta el 22 de julio, para ver la película de Sin City en España, coincidiendo con las vaciones estivales. Se va hacer larga la espera a tenor de lo visto en el trailer, la cosa promete pero que mucho. Ya estoy empezando a contar los días.

Mis Circunstancias, por fin reeditado

En Mis Circunstancias nos encontramos con un Lewis Trondheim en plena crisis de los 30 años, asentando su carrera en el mundo del cómic pero rodeado permanentemente por los miedos e inseguridades que nos asaltan a todos, desde el miedo a una juventud que se va y un cuerpo que no responde como antaño (y que no lo hará nunca, por mucho intentos de ponernos en forma que realicemos) hasta la lucha contra esa tendencia asocial que todos llevamos dentro.

Mis Circunstancias es un magnífico retrato generacional, una historia inteligente e incisiva en el que el humor sirve de telón de fondo para esta aguda mirada al interior de uno mismo.

Trondheim es una figura capital de la historieta francesa contemporánea. Forjado en las filas del cómic independiente, fue miembro fundador de L'asssociation, paradigma de las editoriales independientes.

Controlada por los propios autores y centrada en obras de carácter adulto, ha sido un referente para las editoriales de cómics de medio mundo, apostando tanto por la vanguardia más radical, como por obras de gran calado entre el público mayoritario.

Aventurar que Lewis Trondheim es el autor más prolífico de Europa puede parecer una afirmación arriesgada, aunque las pruebas parecen indicarlo: colecciones infantiles, series en solitario o en colaboración con otros autores, en blanco y negro o en color, la lista de títulos es apabullante: Venezia, Lapinot, La Mazmorra, Génesis apocalípticos, Inefables, El Rey Catástrofe, El pequeño papá Noel...

Mis Circunstancias

COLECCIÓN: Sillón Orejero
Guión y dibujos: Lewis Trondheim
Rústica con solapas.144 páginas, BN.
PVP: 14,00 euros
ISBN: 84-95825-08-2

Premio del público a la mejor obra extranjera publicada en el 2002 del Salón Internacional del Cómic de Barcelona

Novedades marzo Devir

- LANFEUST DE TROY 6:, CIXI EMPERATRIZ, de Arleston y Tarquín. Color. Cartoné. 13 €
- LOS CABALLEROS DE LA MESA DEL COMEDOR 14: UN MONTON DE LÍOS, de Jolly R Blackburn. 7€
- DUEL MASTERS 4 (ÚLTIMO NÚMERO). 6 €

Más informacion en la web Devir

Novedades Glénat marzo

- TRIGUN 1 (de 2), de Yasuhiro Nightow. Col. Shonen Manga. 360 pags. B/N. PVP: 10 €. Mensual
- GOLDEN CUP 2, de D. Pecquer, A. Henriet, S. Rosa, P. Sche lle. Col. Golden City- 64 pags. Color y B/N. PVP: 15 €
- MAISON IKKOKU 5 (de 10), de Rumiko Takahashi. Col. Shonen Manga- 344 páginas. B/N. PVP: 10 €. Bimestral
- INU-YASHA 28 (serie abierta), de Rumiko Takahashi. Col. Shonen Manga- 192 páginas. B/N. PVP: 7,20 €
- CAPITÁN TSUBASA 16 (de 37), de Yoichi Takahashi. Col. Shonen Manga. 200 páginas. B/N. PVP: 7,20 €. Mensual
- YU YU HAKUSHO 12 (de 19), de Yoshihiro Togashi. Col. Shonen Manga. 192 páginas. B/N. PVP: 7,20 €. Mensual
- SAMURAI DEEPER KYO 12 (serie abierta), de Kamijyo Akimine. Col. Shonen Manga. 192 páginas. B/N. PVP: 7,20 €. Mensual
- SAY HELLO TO BLACK JACK 8 (serie abierta), de Syuho Sato. Col. Seinen Manga. 248 páginas. B/N. PVP: 8,50 €
- KAREKANO 18 (serie abierta), de Masami Tsuda. Col. Shojo Manga. 192 páginas- B/N. PVP: 7,20 €. Bimestral
- GRAVITATION 6 (serie abierta), de Maki Murakami. Col. Shojo Manga. 208 páginas. B/N. PVP: 8,50 €
- ASTROBOY 9 (serie abierta), de Osamu Tezuka. Col. Clásicos del Manga. 216 páginas. B/N. PVP: 7,20 €

Más información en la web de Glénat

Avance Ponent Mon

Sexy voice and Robo vol. 1, Iou Kuroda.
Sentido de lectura japónes, rústica con solapas
200 páginas, 15 x 21 cm, PVP 14,00 EUR
ISBN: 84-96427-04-8
Ponent Mon

Fecha prevista de salida- 5/4/05

Niko tiene 14 años, trabaja de gancho en un club telefónico y tiene sus talentos puestos al servicio de la Yakuza japonesa para resolver los asuntos más delicados: secuestros, robos, intentos de asesinato, oscuras tramas financieras… incluso los amores perdidos de un viejo gangster. Y luego está Robo... que nunca sabe muy bien lo que está pasando a su alrededor.

Ningún caso les viene grande, porque… ¿quién pude resistirse a los encantos de Sexy voice?

Esta obra fue merecedora en 2002 del primer premio en la categoría de manga de la sexta edición del prestigioso "Media arts festival award" que concede anualmente el Ministerio de Cultura Japonés.

Avance novedades Aleta

Aquí teneis el avance de Aleta novedades de marzo

Principios de marzo:

-Futuro Imperfecto, Juan Pedro Quilón,6,95 euros.

Futuro Imperfecto es una obra de ciencia ficción de 60 páginas a color, narrando las aventuras de unos hackers en un futuro donde las distintas razas que han habitado desde siempre la tierra (elfos, orcos, humanos..) conviven juntas.

-Feather 1 (de 2), Steve Uy, 7,50 euros.

Feather es la primera obra de Steve Uy de su propiedad, después de haber trabajado para distintas editoriales americanas como Marvel. Feather, publicada originalmente en Image, es una serie limitada de dos tomos en la que se narra la historia de un joven caza-dragones y su amiga/novia mitad humana mitad dragón, en un mundo fantástico recreado con maestría por uno de los dibujantes de estilo amerimanga más interesantes del momento.

-Sword 2, varios, 3,95 euros.

El segundo número de la nueva andadura de la revista Sword incluye dos historias autoconclusivas, un portafolio a color y un skechtbook de Conan obra del mítico Arthur Suydam.

-Serpientes y Escaleras, Alan Moore, Edddie Campbell, 84 págs., B/N, 9,50 euros.

Por fin se edita en España Serpientes y Escaleras (Snakes and Ladders), una de las obras más personales e intensas de Alan Moore acompañado por Eddie Campbell. El mismo equipo creativo de From Hell nos regala un cómic único. Además incluye una extensa entrevista de Eddie Campbell con Alan Moore en la que nos revela las claves de su vida y trabajos más recientes. Co-edición con Recerca Editorial.

Mediados de marzo:

-Savage Dragon 11, Erik Larsen, 4,50 euros

Continúa la cuenta atrás de Savage Dragon hacia el mítico número 100 americano, en el que nuestro protagonista de Aleta verde deberá encontrar a un dios perdido para poder ayudar a salvar a la hija secuestrada de un gran amigo. ¿Le ayudará She-Dragon?

-Dylan Dog 4, Pasquale Ruju, Daniele Bigliardo, 5 euros

-Nathan Never 4, Lucio Sammartino, Roberto De Angelis, 5 euros

-Martin Mystère 4, Paolo Morales, Luisa Zancanella, 5 euros

-Tim Sale: Black and White, 160 páginas, tapa dura peliculada en mate con sobrecubierta. Papel couche de 115 gramos. Precio 19,95 euros.

Se trata de un libro de arte que repasa toda la trayectoria del dibujante Tim Sale, desde sus inicios en la autoedición de láminas y trabajos publicitarios de encargo, hasta una de sus obras más recientes, Hulk Gris. El libro incluye más de 175 dibujos inéditos, aguadas, páginas no vistas con anterioridad.

El libro está estructurado a modo de entrevista en profundidad a Tim Sale en la que habla sobre su vida, su estilo de dibujo, sus influencias e inspiraciones y sus experiencias en el mundo del cómic, de su relación con sus guionistas, y en especial con Jeph Loeb, quien escribe la introducción. Cada capítulo trata una de sus obras, y está ilustrado con bocetos a lápiz, páginas inéditas, ilustraciones promocionales o no vistas con anterioridad y docenas de aguadas.

Más información en su propia web, Aleta

Comentarios al comunicado de Norma

Para muchos es una noticia que estaba casi cantada, después de tantos rumores y diretes se hizo la luz, sólo falta que Planeta haga lo mismo, ellos dicen que todavía estan en negociaciones, pero seguramente pronto se sabrá, un poco más de paciencia.

Lo que hay que significar sobre Norma, es que siempre ha hecho unas ediciones impecables, incluso superiores algunas veces a las americanas, han sido 8 años editando ese material, muchas cosas han dejado en el tintero, pero pienso que el balance ha sido muy positivo. Si obviamos el precio de sus cómics, Norma ha sido la mejor editorial que ha editado los cómics de DC en España, y eso es un hecho innegable.

Comunicado:

Barcelona, Marzo de 2005

NORMA Editorial

Nuevas lecturas de Norma Editorial

Una de las reediciones más esperadas en los últimos años por los fans de DC Comics es sin duda la añorada “Crisis, en Tierras Infinitas”, una de las mayores maxiseries llevada a cabo con la totalidad de los héroes y villanos de la compañía. Un título que sirve precisamente para inaugurar, la colección de Norma Editorial, Clásicos DC, presentado en un solo volumen en formato de lujo, en una edición restaurada en cuanto a color y a las tramas en blanco y negro, respecto a la edición original de 1986. Un poco más tarde, en 1987, llegaba a España su edición de la mano de una renovada Ediciones Zinco (editor por aquel entonces en España de DC), junto con otras series de gran tirón comercial como el Superman de Byrne, Watchmen de Moore y Gibbons o el Batman Dark Knight de Miller. Tebeos que marcaron una época en todos los aficionados (entre los que yo mismo me incluyo), y una nueva pauta a seguir dentro de los superhéroes.

Crisis fue una idea concebida en su origen por Marv Wolfman, Len Wein y Bob Greenberger, que serviría para la celebración del 50 aniversario de la editorial; en ella se contaría la historia de cómo los universos paralelos que existían hasta entonces en el Universo DC, estaban a punto de colisionar y desaparecer si alguien no lo remediaba.

De todos los héroes y villanos que aparecen, tan solo 15 fueron los personajes elegidos y convocados ante el misterioso personaje llamado Monitor y su acolita Harbinger, para resolver semejante crisis. Del total de historia, destacaría como principales motores de narración, a Superman y Flash, dos de los héroes más queridos por los lectores, que vivirían sin duda uno de los momentos más trágicos de su efímera vida de papel.

En cuanto el apartado gráfico, George Pérez, realizo un esfuerzo sobrehumano a la hora de plasmar todos aquellos personajes, con la inestimable ayuda de todo un entintador como Jerry Ordway, juntos supieron darle vida a una historia, que marcaría el destino de muchos héroes, en pos de un Universo más simplificado para los lectores. Si por algo destaco a Pérez, es por su capacidad de aunar el mayor número de personajes en una sola página con tanta brillantez; algo aún hoy día no ha superado por ningún otro autor.

En el apartado del guión, Marv Wolfman, un profesional de reconocido prestigio, ya había colaborado anteriormente con Pérez en Los Nuevos Titanes; juntos formaban el equipo ideal para dar forma a un universo más comprensible al lector y el relanzamiento de la compañía en todos sus ámbitos. Doy fe que casi 20 años después de su publicación, Wolfman ostenta el honor de haber sido la persona que llevó a cabo semejante proeza. Un cómic que es y será recordado en las futuras generaciones.

Guión: Marv Wolfman.
Dibujos: George Pérez.
Entintado: varios autores.
Color: varios autores.
Editorial: Norma Editorial.
Colección Clásicos DC nº 2
Edición original: Crisis on Infinite Earths
Formato: cartoné con sobrecubiertas, 17 x 26 cms.
368 Páginas 35 €.

Valoración: *****

Un nuevo y sorprendente relato de guerra nos llega con “La Brigada de La luz”, una historia ambientada en la “Segunda Guerra Mundial”, en la Bélgica ocupada por los alemanes, donde un grupo de reducido de 36 soldados americanos, defienden su posición frente a un inminente ataque alemán, con 200 hombres dispuestos acabar con sus vidas. Ante ese peligro inminente, y con poca munición en sus recamaras, deciden pelear hasta el final. En el fragor del combate las víctimas de los aliados, van llegando, poniéndose a salvo sólo unos pocos de la masacre en que se está convirtiendo aquello.

En ese momento cae al campo de combate una luz brillante, se trata del ángel caído Azbeel, que es perseguido por el arcángel Sauriel. Los dos buscan la espada de Dios y la Llama que otorga su poder. Mientras el líder de los alemanes y sus soldados, no son realmente quién aparenta ser, ellos también buscan la espada de Dios, que les otorgara un poder infinito. Los americanos atónitos con lo que esta sucediendo deciden unirse a las fuerzas del bien que representa Sauriel, y formar La Brigada de la Luz, entre los que destacará un soldado sobre todos ellos, Marcos Longinus; será el que ponga de acuerdo a todos sus compañeros. ¿Conseguirán librar la espada de Dios de las ordás del mal?

Estamos ante un relato sobrenatural, con tintes apocalípticos a cargo del guionista Peter J. Tomasi; en el que intenta llevarnos el lado más emotivo de un grupo de soldados que están a punto de sucumbir, solo un milagro les puede salvar. En cuanto el apartado gráfico, Snejberg, realiza un dibujo muy atractivo que se adapta perfectamente a la historia. Desde luego en ésta, “La Brigada de la Luz”, no nos encontraremos con una historia al uso de guerra, a las ya publicadas por Norma y los títulos de War Story.

Guión: Peter J. Tomasi
Dibujos: Peter Snejberg
Color: Bjarne Hansen
Editorial: Norma Editorial.
Edición original: Light Brigade, DC Comics
Formato: prestigio, 17 x 26 cms.
200 Páginas 20 €.

Valoración: ***

Kingdome Come represento en su día un gran éxito comercial para DC Comics, con una historia ambientada en la línea Else Worlds y unos planteamientos verdaderamente sorprendentes, y que tantos buenos ratos de lecturas a dado a los amantes del noveno arte. Sus protagonistas principales, son héroes clásicos cómo Superman, Wonder Woman o Batman, todos ellos ya retirados de toda actividad superheróica, en un futuro alternativo no muy lejano. En su lugar están los metahumanos, una especie de nuevos humanos con poderes que llevan un tiempo descontrolados, poniendo en peligro la vida de la gente. Son testigos de todo ello, un viejo predicador que ha perdido su fe en sí mismo y el misterioso Espectro, ellos serán los encargados de ser testigos de todos los acontecimientos, el regreso de los héroes (después de tantos años siguen provocando la desconfianza en la ONU), la aparición de Lex Luthor, Magog y un Shazam algo aturdido. ¿Salvarán Superman, Wonder Woman, Batman y compañía a la humanidad?

Mark Waid (Flash, Capitán América, Ruse) y Alex Ross (Marvels, Superman Paz en la Tierra, Batman Guerra contra el crimen) son dos de los autores más importantes de la industria, juntos dieron forma a una de las mejores historias que se han hecho en los últimos tiempos con héroes de DC. Waid bordó un guión lleno de momentos brillantes, como el enfrentamiento verbal entre Batman y Superman o el resurgir de Shazam; sus diálogos están llenos de fuerza e inteligencia. Para Alex Ross, supuso su segunda obra de gran envergadura para un gran editorial, un trabajo en el que dio lo mejor de sí, con unos dibujos espectaculares, forjando un estilo que definiría su concepción artística.

En definitiva, una gran historia que Norma Editorial nos presenta en 4 álbumes, un formato diferente a la anterior edición de la mexicana Vid en España, que nos permite apreciar mejor el dibujo de todo un artista como Alex Ross. ¡No os lo perdáis!

Guión: Mar Waid
Dibujos y color: Alex Ross.
Editorial: Norma Editorial.
Formato: 4 álbumes en cartoné, 20’5 x 31’4 cms.
48/64 Páginas, b/n, 12 €.

Valoración: ****

“Honor entre Punks” cuenta la historia de cómo una chica americana, llamada Susan Prendergast, viaja hasta Londres para estudiar medicina, dentro de un programa intercambio de estudios. Pronto conocerá a dos compañeras de piso muy particulares, dos chicas punks, Sharon Ford y Samantha Neville, con las que establecerá una muy buena amistad; involucrándose nuestra protagonista en una actividad muy especial de una de ellas, Sharon, como la resolución de misteriosos asesinatos, robos de obras de arte y ajustes de cuentas. Entre los círculos por donde ellas se mueven, Sharon (conocida como Arlequín), lleva ella misma, la iniciativa de todos los casos, pues en su día perteneció a Scotland Yard, de la que más tarde sería expulsada por asuntos relacionados con las drogas. Durante el transcurso de las historias no faltaran peleas entre bandas rivales, como las de La Torre y la de los Góticos, música punk, gritos y confusión alrededor de un viejo teatro abandonado llamado Baskerville de Baker Street.

Una historia concebida en un Londres alternativo y un ambiente neovictoriano, lleno dirigibles, que bebe de las viejas historias de Sherlock Holmes de Arthur Conan Doyle, y que influyeron de gran forma en el guionista de la primera parte de la obra, Gary Reed. Con una trama muy bien entrelazada que atrapa al lector en todos sus sentidos. En cuanto al dibujante Guy Davis (Moléculas Inestables), con un trazo rompedor y espectacular, explora a su manera todo lo que sentía por el movimiento punk de finales de los 80, implicándose tanto en su aspecto personal como en todos sus conceptos.

Norma Editorial tiene el honor, de editar el tomo que recopila todas las historias aparecidas en las miniseries “Honour among Punks” y “Children of the Night” de la editorial Caliber Press, de finales de los ochenta, principios de los 90. Sin duda una buena oportunidad para conocer todo un movimiento musical cultural con buenas dosis de relatos de misterios. ¡Yo qué tú no me lo perdería, te podrías arrepentir!

Guión: Gary Reed y Guy Davis.
Dibujos: Guy Davis.
Editorial: Norma Editorial.
Formato: prestigio, 17 x 26 cms.
368 Páginas, b/n, 27 €.

Valoración: ****

Presentación de American Splendor

Nos ha llegado la noticia de la presentación de American Splendor, os invitamos a todos los que puedan que se pasen a tal evento, la cosa promete.

EDICIONES LA CÚPULA Y KARMA PRODUCCIONES tienen el placer de invitarles a la presentación de la película AMERICAN SPLENDOR de Robert Pulcini y Shari Springer Berman, basada en el cómic homónimo de HARVEY PEKAR y ROBERT CRUMB.

La presentación tendrá lugar el próximo martes 8 de marzo a las 7 de la tarde en la sala de actos del FNAC el Triangle (Barcelona) y correrá a cargo de JOSEP MARIA BERENGUER (editor de la obra en España), JORDI SÁNCHEZ (especialista en cine) y ÁNGEL SALA (moderador).

Avance novedades Ediciones B

Aquí tenéis un avance de las proximas novedades pero que muy interesantes de Ediciones B, un nueva entrega del genial Pafman y una obra inédita del prolífico Lewis Trondheim.

-Top cómic PAFMAN nº 2
Título: La noche de los vivos murientes
Autor: Joaquín Cera
96 páginas interiores
9,95 euros
Mes de aparición marzo.

Este álbum consta de una aventura de 44 pags, la que da nombre al álbum, y 11 aventuras cortas de 4 páginas. Además una ficha técnica de cada personaje, los vehículos, equipamiento y la pafcueva. Este es el segundo álbum de Pafman en su nueva etapa dentro de la colección Top cómic. Al primer título "Pafman redevuelve" le sigue ahora este, que entre sus divertidas y estrafalarias ocurrencias cuenta con dos artistas invitados de lujo Bruce Lee y Elvis, ahí es nada.

El autor: Joaquin Cera dice no ser responsable del hundimiento de la editorial Bruguera, en palabras del propio autor " a los pocos meses de ver publicada mis páginas en la editorial, esta pasó a mejor vida." Es coautor junto a Ramis de la serie "los Xunguis" que también se edita en Dinamarca y Portugal.

- CUÉNTAME un montón de historias

Título original: ALLEZ RACONTE plein d´histoires
Autores: Lewis Trondheim y José Parrondo
Pags interiores 32
Tapa dura
Colección: Buenas noches
Mes de aparición mayo.

El prolífico Trondheim vuelve a la carga, en esta ocasión acompañado por el dibujante Parrondo. Ocho historias que cada noche deberá explicar un padre a sus dos pequeños antes de ir a dormir. En ellas tendrá cabida un divertido y fantástico imaginario compuesto por chinos gigantes, hombres-lobos con gafas, una metralleta, King-kong, costras, lombrices y muchas cosas más.

En primera persona: George Pérez

He de reconocer que desde hace muchos años soy un fiel seguidor del trabajo de George Pérez, la primera vez que vi uno de sus trabajos fue en el mítico número 200 USA de Los Vengadores, donde Miss Marvel daba a luz a un enigmático niño, fruto de una relación amorosa tormentosa. Desde entonces ha llovido mucho tiempo y el autor ha ido progresando y trabajando en nuevos proyectos; ahora tenemos la oportunidad gracias a Dolmen Editorial, de hacer un repaso a toda la carrera gráfica del autor, desde su infancia, sus primeros años de aprendizaje en el cómic, su entrada en Marvel en 1973, su paso por diferentes series como Los 4 Fantásticos, Hijos del Tigre, Vengadores, Nuevos Titanes, Crisis; hasta su último trabajo editado hasta la fecha, el JLA/Avengers en 2004. En un libro titulado, “En primera persona: George Pérez”, que sirve para inaugurar una nueva línea editorial, sobre profesionales del mundo del cómic que han dejado huella. Su autor, David Hernando (Batman el resto es silencio, CSI Confidencial) es uno de los mayores especialistas del cómic americano en nuestro país, colaborador de la revista Dolmen y editor de una de las mejores webs sobre Batman.

El libro se ha estructurado en cinco partes bien diferenciadas, donde se hace una recopilación de datos, entrevistas y testimonios realizados por el autor a lo largo de más de 30 años de fructífera carrera. En ellas cuenta su procedencia puertorriqueña, en el seno de familia humilde, con una infancia difícil, un padre alcohólico, y un barrio tan problemático como el Bronx de Nueva York. Nada de esto, pudo cambiar su clara determinación por convertirse en dibujante, que años más tarde, se ganaría el respeto, admiración y cariño de una gran parte de los lectores a ambos lados del Atlántico.

David Hernando ha realizado un trabajo brillante, lleno de riqueza documental, sabiendo dar en todo momento forma y contenido a las palabras del propio Pérez; un libro imprescindible para comprender las propias motivaciones del dibujante a la hora de aceptar un determinado trabajo editorial. Sin duda una lectura apasionante, de obligada compra para todo buen lector que se precie. ¡No os lo perdáis amigos!

“En primera persona: George Pérez”

Autor: David Hernando
Editorial: Dolmen Editorial.
Formato: rústica con solapas, 17 x 24 cms.
240 Páginas, 13’50 €

Valoración: ****

Dr. Impossible

Vuelve un clásico de nuestros tebeos, Dr Impossible, del simpar Edmond, autor que todos recordamos por las grandes historias que realizo en la última etapa de Bruguera, con uno de su mayores creaciones, Jan en Europa.

Edmond empezo a colaborar en Editorial Bruguera en 1960. sus primeros trabajos en fantasia y cienciaficción fueron: Supernova, de Victor Mora, y "Fantasia S.A." de Andreu Martín. Más adelante, con guión propio, hizo series como: Jan Europa, Dr. Impossible, FEDE y sus colegas, Cinemateca TBO y una larga lista más dolaborando para diversos paises de Europa y America. Dr. Impossible es una mezcla de fantasia y serie negra, protagonizada por perdedores que, como la mayoría de nosotros, desean vivir en un mundo mejor.

Un álbum que contiene todas las historias que aparecieron en las revistas Bruguera (Supermortadelo) de Dr. Imposible, más una inedita.

Dr. Impossible

Colección Im- posible.
En una edición muy cuidada
98 páginas, b/n, pvp 18 euros.