Exposición Rómulo Royo, la duda del zahorí

Interesante exposición nos hace llegar desde Tossa de Mar el amigo Rómulo Royo y Joan Planellas, del que os detallamos su contenido

Sobre un soporte abrupto y retorcido Rómulo Royo nos descubre una figuración atrevida que se adapta y se abre paso entre pliegues y masas de composición puramente abstractas. Con una paleta cromática fresca y chirrriante que delimita, los espacios, las formas y la composición sobre densos grises y ocres. Una búsqueda en principio de opuestos, de fundidos, de extremos y encuentros para hablarnos del principio, del agua de la vida y tambien la muerte, y el hombre como zahorí o buscador.

Sala: Joan Planellas.
C/San Pere 10, 17320 Tossa de mar, Girona.
Tf. 972 34 25 11

Fechas de visita y horario, desde el 27 de agosto al 16 de septiembre, todos los dias de 11 a 13'30 y de 18 a 21' 30.

Llegan las Marvel Cards

Para este mes de septiembre Panini tiene el gusto en regalar una baraja de cartas francesa donde están representados todos los personajes Marvel, la manera de conseguir la baraja completa consiste en comprar 4 colecciones, ya que cada una de ellas llevará un palo diferente.

Los cómics que debemos comprar para ello son:

X-Men 114: corazones

New X-Men Academia 1: picas

Ultimate 4 Fantásticos 3: tréboles

Spiderman 42: estuche + diamantes

Toda una buena noticia para los aficionados, que no deben dejar escapar esta maravillosa oportunidad

Cerrado por vacaciones

Amigos a todos nos llegán las vacaciones, descansar, la playa, y la buena mesa del chiringuito. Nos leemos en septiembre con mas novedades, hasta entonces feliz verano a todos.

Javier Mesón.

Nuevas lecturas de Devir

Por fin el esperadísimo final de la saga de Lanfeust de Troy, si en el anterior capitulo, nuestros amigos se hacían con la ayuda de Gloöf (un ser mágico) para encontrar en ansiado Magohamoth, en éste, su ayuda será clave para sus propósitos, no sin antes pasar por diversas penurias contra sus enemigos, como su apresamiento a cargo del ejercito del malvado Thanos, que tiene sometido a todo Eckmül. Alguien les ha traicionado y debe pagar por ello gente inocente. Menos mal que finalmente son rescatados gracias a Hebus y el caballero de Oro Azur, poniendo rumbo hacia su destino final, en un enfrentamiento a muerte contra Thanos. ¿Conseguirá Lanfeust su propósito?

Arleston en éste capitulo final, se permite el lujo de realizar un homenaje a la clásica película de King Kong, enfatizando en la figura femenina, de la atractiva C’ian. A lo largo de los 8 álbumes publicados por Devir, nos ha planteado buenas historias, luchas, magia, bellas mujeres y momentos muy divertidos; que Tarquin ha sabido reflejar en sus dibujos con gran maestría. Un autor que se nota que ha disfrutado realizando una saga tan particular. Mi felicitación por dejar todos los cabos sueltos resueltos al final.

Si hiciera un balance sobre lo publicado, la nota sería muy positiva, pues ambos autores han sabido compenetrarse para darnos una de las mejores aventuras de fantasía heroica. Desde aquí mi recomendación a todos los lectores que no han leído nada de Lanfeust, decirles que debieran darle una oportunidad para su lectura. ¡No se arrepentirán!

“Lanfeust de Troy nº 8, La bestia fabulosa”
Guión: Arleston
Dibujos: Tarquin
Color: Guth
Editorial: Devir
Formato: cartoné, 23,5 x 32 cms.
64 Páginas, 13’50 €

Valoración: *** ½

Del autor de “La peor banda del mundo”, José Carlos Fernándes, nos llega su última obra. Un experimento gráfico literario visual, sobre el polifacético artista Aaron Slobodj (músico, escultor, pero principalmente pintor) surgido de la imaginación del autor. Una obra que trata de recrear la vida de éste personaje de ficción, en la que se nos cuenta como después de su misteriosa desaparición a bordo de un crucero en 1964 hasta el año 2002, fecha en que encuentran en los sótanos del Guggenhein de Nueva York, su proyecto más importante, el Big Bang, 38 imágenes acompañadas de textos, que en su día fueron enviados diversos destinatarios y que el museo recupero en su momento, con el fin de recomponer dicha obra, para más tarde dejarla en el olvido durante 38 años.

Fernandes es capaz de dar testimonio de un personaje ficticio para hacerlo creíble entre todos los lectores de su obra, un libro-comic, con datos, biografía o comentarios de un profesor especialista en la materia. En una edición a cargo de Devir, simplemente ejemplar, de cómo editarse un trabajo como éste. Sin duda, una trabajo para los más adeptos del portugués; sabrán reconocer en ella la originalidad conceptual de la obra.

“La última obra maestra de Aaron Slobodj”
Guión, dibujos y color: José Carlos Fernándes
Editorial: Devir
Formato: rustica con solapas, 17 x 26 cms.
96 Páginas, 15 €.

Valoración: ***

Cicca Dum Cum, desafiando a Al Capone

Por fin se inicia la recopilación de las historias eróticas de Cicca la chica Dum Dum en formato álbum, si bien es cierto que se edito éste primer volumen en 1998, ahora se vuelve a lanzar con una nueva portada en España, pero editada ya en Francia o Italia.

Una primera historia ambientada a finales de los años 20, donde la mafia andaba a sus anchas; con un principal protagonista entre todos ellos, Al Capone, al que Cicca acaba de robarle 100.000 dólares (toda una fortuna) en compañía de su amante. No le quedará más remedio que poner pies en polvorosa de Chicago, con rumbo a Nueva York, si no quiere morir joven. Allí iniciará una nueva vida, ocultándose de las posibles represalias, y para ello nada mejor que disfrazarse de buena hija italiana acompañada de su madre (el amante en realidad). Juntos engañaran de nuevo al mafioso de turno, Salvatore Cornintesta, que se enamora perdidamente de Cicca Mamone, creyendo que es una recatada mujer de origen italiano que le conviene para casarse. ¿Cómo acabará todo?

Jordi Bernet y Carlos Trillo dan con la fórmula para combinar el erotismo con las buenas historias, sin caer en lo chabacano. Todavía se puede apreciar en todo su esplendor a un Bernet en estado de gracia, con un dibujo excelente, lleno fuerza, sus mujeres rebosan sensualidad y belleza, una característica muy apreciada en obras como Torpedo 1936, Sarvan o Clara de Noche, en sus comienzos. Bernet siempre ha sabido rodearse de buenos guionistas como Abulí o Segura, en esta ocasión nada mejor que Trillo, colaborador habitual suyo desde Light & Bold, para dar vida a un nuevo personaje como Cicca; creada inicialmente para la revista Penthouse en abril de 1997, en el número 229 y que ahora tenemos la suerte de ver toda su trayectoria, en 5 álbumes de bella factura. Sin duda una obra que no deben perderse los amantes del buen erotismo.

“Cicca Dum Dum 1, desafiando a Al Capone”
Guión: Carlos Trillo
Dibujos: Jordi Bernet
Editorial: Europe Star Publicaciones
Colección: Penthouse
Formato: cartoné, 21’5 x 27 cms.
68 Páginas, b/n, 12 €.

Valoración: ****

Nuevas lecturas de Ediciones Sins Entido

Excelente idea a cargo de Ediciones Sins Entido, de editar en un libro sobre grandes autores relacionados con el mundo de la historieta, su primer número tiene como protagonista a Horacio Altuna, un artista con más de 40 años de profesión, en la que se le hace una entrevista, donde se repasa su vida en forma de charla amistosa con su compatriota y tocayo de profesión, Jorge González (Hard Story, Mendigo). En ella se da habla de todo lo habido y por haber, sus impresiones sobre el medio artístico o los pocos editores que se arriesgan a publicar obras autóctonas de carácter social, aspecto en el que el propio Altuna atisba un cierto pesimismo sobre el 9º arte. En ella se hace un recorrido por toda su obra, desde sus inicios hasta su última obra, “La familia Tipo”, del Periódico de Cataluña. Todo ello sin pasar por alto a sus admirados Pratt, Toth, Caniff, Robbins, o Breccia, auténticos maestros por los que profesa una gran devoción.

En el apartado de los bocetos, se pueden contemplar a bellas mujeres, páginas de la revista Playboy, story boards de la película Gringo Viejo o dibujos de la obra inédita Imaginario 2. Sin duda toda una suerte poder disfrutar de éste libro, con unos grandes dibujos y una entrevista tan amena y llena de sinceridad. El libro incluye también una autobiografía del autor, que viene a completar ésta espléndida obra; en una edición y presentación muy cuidada, que hace de éste “Horacio Altuna, conversación y cuaderno de bocetos”, un libro imprescindible para entender la obra de un maestro de la historieta.

“Horacio Altuna, conversación y libro de bocetos”
Textos: Jorge González.
Dibujos: Horacio Altuna.
Editorial: Ediciones Sins Entido.
Colección: Sin Ropa nº 1.
Formato: cartoné 24x 27’5 cms.
112 Páginas. b/n, 20 €

Valoración: ****

Un nuevo título de la colección Sin Palabras, siempre es un motivo de estudio y lectura compulsiva; en éste caso se trata al dedicado a Osamu Tezuka, por un especialista en la materia como Alfons Moliné (El gran libro del Manga, 2002). Un libro muy bien documentado, donde se hace un repaso a toda la obra del autor, desde su niñez hasta su madurez, en los que se describe su pasión por la animación y el manga, su habilidad por tocar el piano o las motivaciones que le llevaron a estudiar para médico pediatra;.

Fue el autor que definió el manga en toda su extensión de la palabra, con un legado impresionante, cientos de series, personajes y miles de páginas, que hicieron de él un Dios en su Japón natal. En el campo de la animación fue uno de los precursores del género, que llegó a convertir a uno de sus personajes, Tetsuwan Atom (Astro Boy), en todo un éxito en su país y parte del extranjero gracias a la teleserie que realizo sobre él. Por mencionar sólo un ejemplo, en EE.UU. fue todo un acontecimiento, pasando a ser una serie de culto, perdurando aún hoy día, en la memoria de muchos telespectadores.

Moliné ha sabido recopilar a la perfección toda una serie de datos, fechas, obras y un sin fin de anécdotas, de un autor como Tezuka qué está aún por descubrir en nuestro país en su totalidad. Por el momento se han publicado grandes obras como Adolf, Buda, Ayako, La Princesa Caballero, Black Jack, Metrópolis o Fénix; una pincelada entre la cantidad de obras que el artista nos regalo en vida, dejando en nuestra memoria grandes momentos de lectura, y nada mejor que éste, para descubrir su pasión por el Manga.

“Tezuka, memoria y honor”
Textos: Alfons Moliné
Dibujos: Osamu Tezuka
Editorial: Ediciones Sins Entido.
Colección: Sin Palabras nº 7.
Formato: rustica con solapas 16’5 x 18cms.
76 Páginas. b/n, 10 €

Valoración: ****

Ana Merino nos brinda en ésta monografía dedicada a Chris Ware, una obra de esplendida factura, donde se nota el cariño hacia un artista innovador en el campo de la historieta. Un libro que da a conocer a un autor muy especial por su forma de entender su profesión; condicionado por su propias experiencias personales, como el abandono de su padre a la tierna edad de un año. Una situación que se refleja perfectamente en “Jimmy Corrigan, el chico más listo del mundo”(Planeta 2004) donde pone de manifiesto en el personaje, sus propias frustraciones, con un marcado carácter autobiográfico. El planteamiento de sus páginas es una reflexión sobre su vida, intentando transmitir al lector una nueva concepción artística mediante la palabra e imágenes; Merino nos explica con detalle el singular método de trabajo de Ware, repasando las obras que ha realizado hasta la fecha. Es el caso de “The Acme Novelty Date-Book”, una obra imprescindible, inédita en nuestro país que recoge parte de su trabajo desde sus inicios, con más de 200 páginas de dibujos y apuntes o las primeras apariciones de sus personajes, como Quimby the Mouse, Big Tex o Jimmy Corrigan.

Merino (Fantagraphics, creadores del canon, Semana Negra de Gijón, 2003), nos posibilita conocer un poquito mejor al autor, a través de las palabras de Félix de la Concha, donde nos explica la forma que tiene Ware de realizar sus páginas, mediante el “Punto impropio” o la carta, que la propia esposa del artista, nos viene a decir lo grande que es compartir la vida de una persona tan brillante y a su vez llena de obsesiones.

“Chris Ware, la secuencia circular”, es una obra de reconocido merito, que recomiendo efusivamente por la bien planteada y realizada que está; va a suponer para el lector, un punto de encuentro hacia un autor que está cambiando la concepción del noveno arte.

“Chris Ware, la secuencia circular”
Textos: Ana Merino
Dibujos: Chris Ware
Editorial: Ediciones Sins Entido.
Colección: Sin Palabras nº 8.
Formato: rustica con solapas 16’5 x 18cms.
72 Páginas. b/n, 10 €

Valoración: ****½

Nuevas lecturas de Edicions de Ponent

Edicions de Ponent, nos sorprende con un nuevo cómic titulado Cycloman, una historia al más puro estilo superheroico, realizados por dos autores galos. Su protagonista es un joven llamado Emile, que accede a ir con su novia a un baile de disfraces si más remedio; para ello deciden alquilar un traje para el evento y pasar un rato divertido. Entre todos los trajes eligen para él, uno un tanto apartado y olvidado por el público de la tienda, Cycloman, una especie de armadura de superhéroe. Acabada la fiesta se da cuenta Emile que no puede quitarse el traje, algo que no sale de su asombro, su novia no se lo cree; es el comienzo de todos sus problemas. Iniciándose una lucha por librarse del maldito traje que tiene realmente poderes extraordinarios, comenzando una situación de difícil solución que se agravara con la aparición de Gore, el contrincante natural de Cycloman, y una serie de catástrofes naturales relacionadas con ambos personajes. ¿Conseguirá el muchacho liberarse al fin de la armadura? ¿Acabará Gore con su vida?

Charles Berberian, coautor del “Sr. Jean o Diario de un álbum” junto a Dupuy, se anima a contar una divertida historia, llena de tópicos del mundo de los superhéroes, con momentos brillantes. De Berberian, es sabida su conocida afición a este género y sobre todo por Batman, del cual es un apasionado fan. Cycloman es un ejercicio ágil de historieta, llena de sencillez, que nos hace partícipe de un cómic muy entretenido, con momentos muy divertidos, y un dibujo de Mardan que complacerá a los lectores más exquisitos. Una obra atípica dentro de la Bd francesa que merece mucho la pena leer.

“Cycloman”
Guión: Charles Berberian
Dibujos: Gregory Mardan.
Editorial: Edicions de Ponent
Colección. Solysombra nº 31
Formato: rustica, 17 x 24 cms.
176 Páginas, b/n, 17 €

Valoración: ****

Inquietante obra a cargo de Karim Taylhardat y Francisco Marchante, protagonizada por tres mujeres que rozan la locura, cada una en sus circunstancias, desde la que ha sido abandonada, la que se guía en la vida a través de sus sueños nocturnos o la que no es capaz de distinguir la realidad de su alrededor. Tres historias contadas en forma de relato, con un denominador común, todas tienen algo que ver con el tren; su humo, ambientadas en una estación o lugares relacionados con los protagonistas.

Marchante (Puertollano 1968) realizada un trabajo destacable, con un trazo seco en su lápiz, que define su forma de concebir la obra, un autor que ya había colaborado en proyectos importantes como Tapa Roja o Lanza Astillero (Ediciones Sins Entido). En cuanto a la guionista Taylhardat ( Venezuela 1962) ya había trabajado anteriormente con éste autor en la adaptación de la novela de Joseph Conrad “El Corazón de las Tinieblas”, junto a Miguel A Diez, Luis Manchado y Pablo Auladell. En “Aún en el humo" destaca su capacidad por sorprendernos en tres relatos llenos de fuerza narrativa.

Una obra que se puede definir como poética, con momentos sorprendentes e impregnados de magia. Una lectura para los lectores más exigentes del noveno arte.

“Aún en el humo”Guión: Karim Taylhardat
Dibujos: Francisco Marchante
Editorial: Edicions de Ponent
Colección. Solysombra nº 32
Formato: rustica, 19 x 27 cms.
58 Páginas, b/n, 13 €

Valoración: ***