Excelente idea a cargo de Ediciones Sins Entido, de editar en un libro sobre grandes autores relacionados con el mundo de la historieta, su primer número tiene como protagonista a Horacio Altuna, un artista con más de 40 años de profesión, en la que se le hace una entrevista, donde se repasa su vida en forma de charla amistosa con su compatriota y tocayo de profesión, Jorge González (Hard Story, Mendigo). En ella se da habla de todo lo habido y por haber, sus impresiones sobre el medio artístico o los pocos editores que se arriesgan a publicar obras autóctonas de carácter social, aspecto en el que el propio Altuna atisba un cierto pesimismo sobre el 9º arte. En ella se hace un recorrido por toda su obra, desde sus inicios hasta su última obra, La familia Tipo, del Periódico de Cataluña. Todo ello sin pasar por alto a sus admirados Pratt, Toth, Caniff, Robbins, o Breccia, auténticos maestros por los que profesa una gran devoción.
En el apartado de los bocetos, se pueden contemplar a bellas mujeres, páginas de la revista Playboy, story boards de la película Gringo Viejo o dibujos de la obra inédita Imaginario 2. Sin duda toda una suerte poder disfrutar de éste libro, con unos grandes dibujos y una entrevista tan amena y llena de sinceridad. El libro incluye también una autobiografía del autor, que viene a completar ésta espléndida obra; en una edición y presentación muy cuidada, que hace de éste Horacio Altuna, conversación y cuaderno de bocetos, un libro imprescindible para entender la obra de un maestro de la historieta.
Horacio Altuna, conversación y libro de bocetos
Textos: Jorge González.
Dibujos: Horacio Altuna.
Editorial: Ediciones Sins Entido.
Colección: Sin Ropa nº 1.
Formato: cartoné 24x 275 cms.
112 Páginas. b/n, 20
Valoración: ****
Un nuevo título de la colección Sin Palabras, siempre es un motivo de estudio y lectura compulsiva; en éste caso se trata al dedicado a Osamu Tezuka, por un especialista en la materia como Alfons Moliné (El gran libro del Manga, 2002). Un libro muy bien documentado, donde se hace un repaso a toda la obra del autor, desde su niñez hasta su madurez, en los que se describe su pasión por la animación y el manga, su habilidad por tocar el piano o las motivaciones que le llevaron a estudiar para médico pediatra;.
Fue el autor que definió el manga en toda su extensión de la palabra, con un legado impresionante, cientos de series, personajes y miles de páginas, que hicieron de él un Dios en su Japón natal. En el campo de la animación fue uno de los precursores del género, que llegó a convertir a uno de sus personajes, Tetsuwan Atom (Astro Boy), en todo un éxito en su país y parte del extranjero gracias a la teleserie que realizo sobre él. Por mencionar sólo un ejemplo, en EE.UU. fue todo un acontecimiento, pasando a ser una serie de culto, perdurando aún hoy día, en la memoria de muchos telespectadores.
Moliné ha sabido recopilar a la perfección toda una serie de datos, fechas, obras y un sin fin de anécdotas, de un autor como Tezuka qué está aún por descubrir en nuestro país en su totalidad. Por el momento se han publicado grandes obras como Adolf, Buda, Ayako, La Princesa Caballero, Black Jack, Metrópolis o Fénix; una pincelada entre la cantidad de obras que el artista nos regalo en vida, dejando en nuestra memoria grandes momentos de lectura, y nada mejor que éste, para descubrir su pasión por el Manga.
Tezuka, memoria y honor
Textos: Alfons Moliné
Dibujos: Osamu Tezuka
Editorial: Ediciones Sins Entido.
Colección: Sin Palabras nº 7.
Formato: rustica con solapas 165 x 18cms.
76 Páginas. b/n, 10
Valoración: ****
Ana Merino nos brinda en ésta monografía dedicada a Chris Ware, una obra de esplendida factura, donde se nota el cariño hacia un artista innovador en el campo de la historieta. Un libro que da a conocer a un autor muy especial por su forma de entender su profesión; condicionado por su propias experiencias personales, como el abandono de su padre a la tierna edad de un año. Una situación que se refleja perfectamente en Jimmy Corrigan, el chico más listo del mundo(Planeta 2004) donde pone de manifiesto en el personaje, sus propias frustraciones, con un marcado carácter autobiográfico. El planteamiento de sus páginas es una reflexión sobre su vida, intentando transmitir al lector una nueva concepción artística mediante la palabra e imágenes; Merino nos explica con detalle el singular método de trabajo de Ware, repasando las obras que ha realizado hasta la fecha. Es el caso de The Acme Novelty Date-Book, una obra imprescindible, inédita en nuestro país que recoge parte de su trabajo desde sus inicios, con más de 200 páginas de dibujos y apuntes o las primeras apariciones de sus personajes, como Quimby the Mouse, Big Tex o Jimmy Corrigan.
Merino (Fantagraphics, creadores del canon, Semana Negra de Gijón, 2003), nos posibilita conocer un poquito mejor al autor, a través de las palabras de Félix de la Concha, donde nos explica la forma que tiene Ware de realizar sus páginas, mediante el Punto impropio o la carta, que la propia esposa del artista, nos viene a decir lo grande que es compartir la vida de una persona tan brillante y a su vez llena de obsesiones.
Chris Ware, la secuencia circular, es una obra de reconocido merito, que recomiendo efusivamente por la bien planteada y realizada que está; va a suponer para el lector, un punto de encuentro hacia un autor que está cambiando la concepción del noveno arte.
Chris Ware, la secuencia circular
Textos: Ana Merino
Dibujos: Chris Ware
Editorial: Ediciones Sins Entido.
Colección: Sin Palabras nº 8.
Formato: rustica con solapas 165 x 18cms.
72 Páginas. b/n, 10
Valoración: ****½